Saisonauftakt zum
Berliner Kunstherbst 2012
KUNST & WEIN in den BERLINER GALERIEN und der GEMÄLDEGALERIE
vom 31.08. – 03.09.2012.

Eine Kooperation von VDP. Die Prädikatsweingüter und dem Landesverband Berliner Galerien (LVBG).

Zahlreiche Galerien laden vom 31. August - 2. September zu Wein-Vernissagen ihrer aktuellen Herbstausstellung in ihre Ausstellungsräume | Der Eintritt ist frei | Detailliertes Programm im Kunstfaltplan BERLINER GALERIEN ab dem 6. August und auf dieser Seite. Am Abend des 3. September 2012 sind dann die besten deutschen Winzer mit ihren weltweit begehrten Weinen zu Gast in den Räumen der berühmten Gemäldegalerie der Staatlichen Museen zu Berlin. Große Kunst und große Weinkultur begegnen sich somit auf Augenhöhe.

Gemäldegalerie im Kulturforum
Matthäikirchplatz | 10785 Berlin
3. September 2012 | 18 – 22 Uhr | Eintritt 35€ im VVK, 45€ Abendkasse, soweit vorhanden | Kartenbestellung unter www.vdp.de/shop

ELEGANZ UND RAUE SITTEN
Noch im September sind die Werke des flämischen Meisters Cornelis Bega zu Gast in der Sammlung - und nicht nur der Titel der Ausstellung führt durch diesen Abend. Schöne Frauen, trinkfeste   Herren, lustige Gesellschaften einer längst vergangenen Zeit lassen auch uns nicht widerstehen. Wein- und Kunstliebhaber sind herzlich willkommen.

WEIN.GENUSS.ENTDECKUNG.
Große Rieslinge, duftige Silvaner, weiße, graue und rote Burgunder: Die Vielfalt der deutschen Weine ist in Berlin selten so umfassend präsent wie an diesem Abend. Und natürlich sind es die Winzer selbst, die Sie zu dieser Entdeckungsreise einladen.

KUNST.MUSIK.PERFORMANCE
Schauspiel, Gesang und zwei Uraufführungen- ein Kunstparcours durch die Gemäldegalerie. Flanieren Sie über die Musikmeile vorbei an großer Kunst und verweilen Sie bei den Künstlern der Klänge. Eleganz versprechen die Improvisationen   der Mosaiq 4 Voices und Komponist Andreas C. Schmidt entführt Sie in eine Streich-Trio-Klangwelt, die der Romantik sehr nahe kommen mag. Das Ensemble Weinkörper überrascht   mit zwei theatralen Miniaturen, die exklusiv für diesen Abend zentrale Motive der holländischen Malerei mit der Gegenwart konfrontieren. Die Künstler sind das Who is Who der musikalischen Improvisation: Kristofer Benn und Christian Gerber, Céline Rudolph, Michael Schiefel, Daniel Mattar und Britta-Ann Flechsenhar, das Gunnarsdottir Trio mit   Eva Freitag und Manon Gerhard und die Weinkörper.

WEIN.KUNST.WISSEN.
Der Herr der Alten Meister, Professor Bernd Lindemann, Direktor der Gemäldegalerie, hat seine Lieblingsstücke der Sammlung ausgewählt und wir entführen Sie zu seinen "Meisterstücken'. Ein Vortrag über die VDP-Historie von FAZ-Redakteur Dr. Daniel Deckers sowie die interaktive Flaniermeile Weinparcours© versprechen aufschlussreiche Momente der einzigartigen Wein- und Kunstwelt.

Im Rahmen des Förderprogramms „Neue Märkte erschließen“ organisiert der Landesverband Berliner Galerien (LVBG) in der Projektträgerschaft für das Land Berlin die bereits auf zahlreichen internationalen Messen erfolgreich eingeführten Gemeinschaftspräsentationen Berliner Galerien, zuletzt in Istanbul (Dezember 2011) und Basel (Juni 2012).

Bis zu sieben Berliner Galerien erhalten   jeweils ca. 28 qm der Gemeinschaftsfläche von ART FROM BERLIN zur individuellen Präsentation ihres Berliner Programms. Eine Fachjury, bestehend aus Persönlichkeiten des Berliner Kulturbetriebs, wird die Auswahl unter den eingehenden Bewerbungen treffen.
ART FROM BERLIN wird begleitet von einer BERLIN LOUNGE mit Informationen rund um den Kunststandort Berlin mit seinen Galerien, Museen und Institutionen zeitgenössischer Kunst.

Die Art Miami präsentiert mit CONTEXT im Dezember 2012 zum ersten Mal zusätzlich zur bisherigen Ausstellungfläche einen neuen Pavillon mit 4.000 qm für ausgeprägt innovative Positionen zeitgenössischer Kunst. Der CONTEXT Pavillon ist direkt an die Art Miami angedockt und wird 45 bis 50 kuratierte Galerien mit aufstrebenden und etablierten Künstlern vorstellen.

Die Eröffnung der ersten Ausgabe von CONTEXT wird zusammen mit der 23. Ausgabe der Art Miami erfolgen und mit einer VIP Private Preview am 4. Dezember 2012 die Miami Art Week einläuten. Die Messe ist im Wynwood Arts District angesiedelt und hat dieselben Öffnungszeiten wie die Art Miami, die in 2011 über 55.000 Besucher anzog. Zusätzlich verfügt die CONTEXT über eine exklusive VIP Lounge, Kaffee- und Wein-Bar und einen Shuttle-Service zu und von der Art Basel Miami Beach.

Alle Galerien mit Sitz in Berlin können sich um die Teilnahme an der ART FROM BERLIN-Präsentation auf der CONTEXT Art Miami 2012 bewerben (Bewerbungsformular erhältlich in der Geschäftsstelle).

Sollten Sie Interesse an der Teilnahme Ihrer Galerie an der ART FROM BERLIN-Präsentation auf der CONTEXT Art Miami (4. – 9. Dezember 2012) haben, bitten wir Sie Ihre vollständigen Bewerbungsunterlagen bis zum 31. Juli 2012 (Poststempel) an die Geschäftsstelle des LVBG zu senden!

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Zu Ihrer Information über ART FROM BERLIN auf der CONTEXT Art Miami 2012 lesen Sie bitte folgenden Überblick:  

1. CONTEXT Art Miami – Messeprofil:

Erste Ausgabe der CONTEXT Art Miami, Laufzeit 4. – 9. Dezember, VIP-Preview 4. Dezember 2012. Internationale Messe für aufstrebende und etablierte Positionen der Gegenwartskunst in Kombination mit der ersten, seit 23 Jahren bestehenden Messe für zeitgenössische Kunst in Miami/USA. 45 – 50 Aussteller aus den USA, Europa und Asien. Besucherzahl der Art Miami 2011: 55.000. Veranstaltungsort: Midtown | Wynwood Arts District, 3101 NE 1st Avenue, Miami, FL 33137. Internet: http://www.contextartmiami.com/ und http://www.art-miami.com/

2. ART FROM BERLIN-Präsentation auf der CONTEXT Art Miami 2012

Gemeinschaftspräsentation von bis zu sieben Berliner Galerien auf insgesamt 225 qm. Jede Galerie erhält ca. 28 qm der Gemeinschaftsfläche für die Präsentation ihres Berliner Programms.
Begleitend zur Präsentation der Galerien wird eine BERLIN LOUNGE eingerichtet, die als kommunikatives Zentrum fungiert. Hier werden Informationen zu den Galerien und dem   Kunststandort Berlin vermittelt.
Zu ART FROM BERLIN erscheint eine Katalogbroschüre zur freien Auslage mit je einer Doppelseite zu den Teilnehmer-Galerien und ihren Künstlerpositionen, ergänzt um Selbstdarstellungen Berliner Institutionen für zeitgenössische Kunst. Es erfolgt eine gemeinschaftliche Öffentlichkeitsarbeit inklusive Pressearbeit und Anzeigenschaltung.

3. Förderumfang:

Im Rahmen des Förderprogramms „Neue Märkte erschließen – Gemeinschaftspräsentationen“ werden Anmietung, Ausstattung und Betrieb des Gemeinschaftsbereiches, gesetzlich vorgeschriebene Versicherungskosten (Veranstaltungshaftpflicht), Transportkosten (exklusive Transportversicherung und Zollgebühren!) sowie sämtliche Kosten der gemeinschaftlichen Öffentlichkeitsarbeit (Katalogbroschüre, Flyer, Anzeigen-Schaltung und Pressearbeit) gefördert.
Jede Galerie hat einen Eigenanteil von EUR 7.500 zzgl. MWST zu leisten (derzeitig nicht verbindlicher Stand der Kalkulation für das Gesamtprojekt).
Entsprechend der Verwaltungsvorschriften für das Programm, weisen wir darauf hin, dass kein Rechtsanspruch auf die Gewährung der Zuwendungen besteht. Alle Gemeinschaftsausgaben werden durch das vom Land Berlin beauftragte Kreditinstitut geprüft.

4. Bewerbung:

Die Bewerbung erfolgt über ein Bewerbungsformular, das Sie bitte bis zum 31. Juli 2012 ausgefüllt und unterschrieben mit den erforderlichen Unterlagen an die Geschäftsstelle des LVBG (Markgrafenstr. 15, 10969 Berlin) senden. Jede Galerie kann sich nur einfach für dies Präsentation bewerben!

Bewerbungsschluss für die ART FROM BERLIN-Präsentation auf der CONTEXT Art Miami 2012 ist der 31. Juli 2012 (Poststempel)!

5. Auswahlverfahren:

Eine unabhängige Jury, bestehend aus Persönlichkeiten des Berliner Kulturbetriebs, wird aus den Bewerbern bis zu sieben Teilnehmer für die Gemeinschaftspräsentation Berliner Galerien auswählen. Das Ergebnis wird Ende August bekannt gegeben.

Zulassungsvoraussetzung ist der fristgerechte Eingang der vollständigen Bewerbungsunterlagen und die Erfüllung der allgemeinen Galerie-Richtlinien (Ausrichtung von mindestens vier Ausstellungen/Jahr, mindestens 20 Stunden Öffnungszeit/Woche, öffentlich zugängliche Räume zur Präsentation von Kunst, Förderung lebender Künstler und entsprechende Öffentlichkeitsarbeit, Anerkennung der Standesregel nach F.E.A.G.A.) sowie Vorlage des Handelsregisterauszugs bzw. der Gewerbeanmeldung am Standort Berlin.

Die Mitglieder im LVBG bestätigten auf der Jahreshauptversammlung am Montag, den 25. Juni 2012 die Arbeit des bisherigen Vorstandes unter Werner Tammen (1. Vorsitzender), Cai Wagner (stellv. Vors.), Marcus Deschler und Angelika Watzl und wählen ein weiteres Mitglied hinzu: Kit Schulte von der Galerie Kit Schulte Contemporary Art.Die Mitgliederentwicklung zeigt sich kontinuierlich positiv: der Verband verzeichnet zur Zeit 65 Mitglieder und ist damit stärkster Landesverband in Deutschland.

Auf der Jahreshauptversammlung bilanzierte der Vorsitzende Werner Tammen die Arbeit des Verbandes , die überschattet war von der verantwortungslosen Absage des Art-Forum im Frühjahr 2011. Zusammen mit der vom Senat hochkarätig finanzierten und in der Kritik durchgefallenen Ausstellungsinitiative „based in Berlin“, die einseitig den Produzentenstandort protegierte, wurden Fakten geschaffen, die Initiativen des Verbandes unmittelbar erforderlich machten.

Der LVBG reagierte darauf -   in Zusammenarbeit mit der Kulturprojekte GmbH -   mit einem eigenständigen Programm-Plan und   entsprechenden   Plakaten an den Veranstaltungsorten, die in den gesamten Galerienstandort hineinführten.

Mit der großen Galerieumfrage zu den Auswirkungen der Absage des Art Forums in Zusammenarbeit mit dem Kultursenat stellte der LVBG seine Kompetenz als Moderator unter Beweis. Die Ergebnisse, vorgestellt auf einer Pressekonferenz im Roten Rathaus, fanden außerordentliche Resonanz und ein regionales wie überregionales Medienecho.

In der Konsequenz führten diese Bemühungen zwar nicht zu der auch vom LVBG intendierten Neuauflage einer zentralen Kunstmesse in Berlin, aufgrund des großen öffentlichen Drucks jedoch zur forcierten Entwicklung der neuen Dachmarke BERLIN ART WEEK. Dieser ressortübergreifend vom Wirtschafts- und Kultursenat initiierte Kunstherbsttermin mit finanzieller Marketingausstattung versammelt unter der Dachmarke zur Zeit die Akteure der abc, Preview Berlin sowie der Kunstinstitutionen Neue Nationalgalerie, Berlinische Galerie, KW Institute, n.b.k und NGBK.Nicht vertreten unter dieser Dachmarke – und das wird von den Mitgliedern in der erst kürzlich eingeweihten Camaro Stiftung in der Potsdamer Straße stark kritisiert – ist der LVBG als   berufsständige Vertretung der Galerien am Standort Berlin.

Der LVBG fordert die Aufnahme unter die Dachmarke und die umfassende Darstellung des gesamten Galerienstandorts Berlin. Hierfür wird der LVBG im kommenden Jahr mit dem eigenständigen Format   „BERLIN ART INSIGHTgallery“ – einem qualitativen von Kuratoren begleiteten Galerienrundgang   - den Kunstherbsttermin bereichern.

Grundsätzlich kann der LVBG   seine profunde Kompetenz, auf die Problematik am Galerienstandort sachlich aufmerksam gemacht und Handlungsoptionen skizziert zu haben, als absoluten Erfolg verbuchen. Als anerkanntes Sprachrohr für den   gesamten Standort, wird das bewiesene Commitment anerkennend honoriert und führt zu wachsender Akzeptanz in der Galerienszene wie auch in der Politik.

Nach dem erfolgreichen Relaunch des verbandseigenen Folders BERLINER GALERIEN + Museen im vergangenen Jahr,   mit erweitertem Listing und   aktuellem Layout, wird die Arbeit der Berufsstandsvertretung der Galerien Berlins und Region weiter intensiviert werden. Insbesondere die Einbindung der Vielfalt des Galerienstandortes Berlin in das Hauptstadt-Marketing.

Die Zusammenarbeit mit dem Bundesverband Deutscher Galerien und Editeure (BVDG) in Sachen der drohenden MWST-Anhebung auf Werke der Bildende Kunst Anfang kommenden Jahres – über die auf der Jahreshauptversammlung Marcus Deschler als Mitglied des Bundesvorstandes berichtete -   steht, da sie den Berliner Galerienstandort ganz besonders bedroht, ebenso im Fokus des LVBG.

Vor Beginn der Sitzung führte Dr. Ursula Prinz, Aufsichtsratsvorsitzende der Stiftung, durch die Ausstellung in den Räumen der Stiftung in Berlin Tiergarten und erläuterte Aufgaben und Ziele der Einrichtung, die Künstler und Künstlerinnen der Bildenden und Darstellenden Kunst fördert.

Im Nachgang der ART FROM BERLIN-Gemeinschaftspräsentation Berliner Galerien auf der SCOPE Basel Art Show 2012 ziehen die Teilnehmer Brockstedt, Deschler, Hirschmann, Kit Schulte Contemporary Art, KunstBüroBerlin, Wagner + Partner sowie Zellermayer positive Bilanz.

Die von der Jury durch Dr. Ralf Burmeister (Berlinische Galerie), Georg Nothelfer (Galerist und Gründungsmitglied LVBG), Christiane Meixner (Kritikerin Der Tagesspiegel) und Brigitte Werneburg (Redakteurin Interview Magazin Deutschland) ausgewählten Galerien hoben sich durch eine sehr gelungene Präsentation, die sich über eine gesamte Straße der Messe erstreckte, der so genannten "Berliner Gasse", in Basel hervor.

Die unterschiedlichen Programme der teilnehmenden Galerien vermittelten einen qualitativen Einblick in die Vielfalt der Kunstmetropole Berlin. Rund 15.000 Besucher der Satellitenmessen konnten sich in der BERLIN LOUNGE sowohl über den größten Galerienstandort Europas als auch zu den Berliner Institutionen für zeitgenössische Kunst und die BERLIN ART WEEK informieren.

Mittels der BERLIN SPRING SELECTION des Berliner Kunstkontakters wurden die jüngsten Kunstereignisse rund um das Gallery Weekend Berlin 2012 nach Basel übertragen und zugleich der Berliner Auftritt in Basel dokumentiert:

http://www.berlinerkunstkontakter.de/flash/2012/kw2512/artfromberlinbasel2012.thm

Im Dezember 2012 wird die ART FROM BERLIN-Präsentation Berliner Galerien dann erstmals in Miami/USA teilnehmen und kann einer wiederum neuen Auswahl an Berliner Galerien den Markteintritt an dem ebenfalls heiß begehrten Standort Miami erleichtern.

Berlin zieht das internationale Kunstpublikum in seinen Bann. Rund 400 Berliner Galerien präsentieren in mehr als 3.000 Ausstellungen   über 6.000 Künstler aus dem In- und Ausland.   Das Gallery Weekend zeitgleich zur Eröffnung der Berlin Biennale #7 in diesem Frühjahr machte an den Knotenpunkten der Galeriequartiere eine Verkehrsregelung notwendig: Besucher aus aller Welt bestaunten die aktuelle Produktion zeitgenössischer Kunst in Berlin.   Die erst kürzlich ins Leben gerufene   BERLIN ART WEEK im Herbst verspricht ähnliche Phänomene.

Die ART FROM BERLIN-Präsentation ausgewählter Berliner Galerien ist Schaufenster des Berliner Kunstmarktes auf internationalen Messeplätzen. Für die vierte Präsentation an einem der weltweit wichtigsten Kunstmärkte in Basel/Schweiz   hat die Fachjury bestehend aus Kuratoren, Kritikern und erfahrenen Galeristen sieben Berliner Galerien ausgewählt. Unweit der ART Basel, auf dem Gelände der   historischen Kaserne stellen sie ihr aktuelles Berlin-Programm im Rahmen der SCOPE Basel Art Show vor:

Mit von der Partie ist erstmals die Galerie BROCKSTEDT mit Positionen der Malerei   und Bildhauerei aus ihrem zeitgenössischen Programm: Tino Geiß (Leipzig/D), Salustiano (Sevilla/E) und Markus Schaller (Berlin/D).
Die Galerie DESCHLER setzt das bereits im letzten Jahr in Basel eingeführte Standkonzept mit den Künstlern RainerFetting (Berlin/D) und Jay Mark Johnson (LA/USA) fort. Ergänzt wird die Präsentation mit einer spektakulären Tierpräparat-Arbeit von Deborah Sengl (Wien/A).
Überraschende Einblicke in den Nachwuchs der Universität der Künste Berlin gibt die Galerie HIRSCHMANN mit Positionen dreier Meisterschüler, die erst kürzlich die Hochschule absolviert haben: Sarah Alexander (Heilbronn/D), Kyoeng Sub Yue (Daejeon/Süd Korea)und Dorit Trebeljahr (Torgau, Elbe/D).  
Das KUNSTBÜROBERLIN konzentriert sich auf die Vielfältigkeit des Mediums Papier mit Arbeiten von Max Wechsler (Paris/F) und sibylle von preussen (Berlin/D).
Unter dem Titel „Fragmente einer Inspiration“ vereint die Galerie KIT SCHULTE individuelle Auseinandersetzungen der   Künstler David Buckingham (LA/USA), Ruven Kuperman (Kishenev/GUS, Tel Aviv/Israel) und   Ute Litzkow (Rostock/D)   mit Ausgangsmaterialien, die einen sozialen, politischen oder kunsthistorischen Einfluss auf sie haben.  
Getreu ihres Galerieprogramms an der Schnittstelle zwischen Malerei und Fotografie präsentiert die Galerie WAGNER+PARTNER Werke der Künstler Peter Dreher (Mannheim/D), Eckart Hahn (Freiburg/D) und Thomas Wrede (Letmathe/D).
Eine Attraktion der besonderen Art bietet die ZELLERMAYER Galerie mit noch nie gezeigten Arbeiten der letzten Meisterschüler des großen Schweizers Paul Klee an: Eugen Batz (Velbert/D), Hubert Berke (Gelsenkirchen ehm. Buer/D) und Petra Petitpierre (Zürich/CH).

Die BERLIN LOUNGE ist kommunikatives Zentrum der Präsentation: hier erhalten Sie Informationen zum gesamten Kunststandort Berlin mit seinen verschiedenen Galeriequartieren und dem breiten Netz der Museen und Institutionen für zeitgenössische Kunst.
Herzlich willkommen am Kunststandort Berlin!

First View (VIP): Di, 12. Juni   13 - 19 Uhr
        VIP Cocktail Reception (on-site) 18 – 19 Uhr

Öffnungszeiten: Mi, 13. Juni – Sa,16. Juni   11 – 19.30 Uhr,
So 17. Juni   11-18 Uhr

Galerien: Stand-Nr.:         Internet:

Galerie Brockstedt C23 http://www.brockstedt.com
Galerie Deschler         H41 http://www.deschler-berlin.de
Galerie Hirschmann E35 http://www.galeriehirschmann.com
KunstBüroBerlin         H39 http://www.kunstbueroberlin.de
Kit Schulte Contemporary F24 http://www.kitschulte.com
Wagner + Partner H37 http://www.galerie-wagner-partner.com
Zellermayer Galerie H35 http://www.zellermayer.de

"So Sorry", das sind die Ausreden der Mächtigen überall auf der Welt, sagt Ai Weiwei und seine Kunst setzt der Gleichgültigkeit Phantasie entgegen.

AI WEIWEI: NEVER SORRY (Regie: Alison Klayman) ist das Portrait einer der wichtigsten Persönlichkeiten des beginnenden 21. Jahrhunderts. Ein Künstler, der glaubt, dass Kunst und menschliche Freiheit untrennbar miteinander verbunden sind. Ai Weiwei wird nie aufhören, seine Gegner zu provozieren um eine bessere Welt zu schaffen, ungeachtet der Konsequenzen.

Drei Jahre lang begleitete die Regisseurin Alison Klayman den weltweit gefeierten Aktivisten. Aus Hunderten Stunden Material montierte sie das erste abendfüllende Filmporträt über ihn: eine differenzierte Beschreibung heutiger chinesischer Zustände zwischen Willkür und Widerstand.

AI WEIWEI: NEVER SORRY zeigt einzigartige Einblicke in die Arbeit, das Privatleben und das politische Engagement des Künstlers.
Kinostart: 14 Juni 2012.

FILM-PREVIEW „AI WEIWEI – NEVER SORRY”

Datum:   2. Juni 2012, 21.30Uhr

Ort: Freiluftkino Kreuzberg im Innenhof des Kunstquartier Bethanien, Berlin
Wegbeschreibung: Das Freiluftkino Kreuzberg befindet sich unweit des U-Bahnhofs Kottbusser Tor, im Hof Kunstquartier Bethanien   am Mariannenplatz. Erreichbar über den Zugang gegenüber der Adalbertstrasse 73. Über den Mariannenplatz oder vom Bethaniendamm.

Podiumsdiskussion:
Grußwort: Hans-Jürgen Commerell (Direktor Galerie AEDES) NGO
Diskussion: Markus Löning (Beauftragter der Bunderepublik für Menschenrechtspolitik und Humanitäre Hilfe), Dirk Pleiter (Amnesty International, Leiter der Koordinationsgruppe VR China), Klaus Staeck (Präsident der Akademie der Künste, Berlin)
Moderation: Alexander Görlach (Chefredakteur The European)

Im Anschluss: Filmscreening AI WEIWEI-NEVER SORRY

Eintritt: 7,50 Euro

Alexander Camaro schloss sich als Sechzehnjähriger einem Wanderzirkus an und wurde Hochseilartist. Die Alexander und Renata Camaro Stiftung zeigt im Camaro Haus, Potsdamer Straße 98A, eine Auswahl der von 1918 bis 1987 entstandenen Zirkusbilder. Zur Vernissage gibt es ein zweitägiges Zirkusfest am 12. und 13 Mai, mit Akrobatik und Musik im Hofgarten und im Camaro Haus.

Zitat: "Ich habe früher, vor vielen Jahren, auch als Clown gearbeitet. Das sind eben Erfahrungen, die lebenslang prägen. Warum hat der Clown z.B. bei Picasso eine so große Rolle gespielt? Das ist doch merkwürdig, obwohl er selber nicht beim Varieté gearbeitet hat. Der Mensch hat, glaube ich, zu unserer Welt ein sehr ambivalentes Verhältnis. Ob es im Zirkus ist oder im Varieté oder im wirklichen Leben. Ich spüre immer, besonders in südlichen Ländern, in jeder Situation – sei es im Café oder auf der Straße oder in der Bahn, daß der Mensch eigentlich von Natur aus Schauspieler ist. Achten Sie mal auf die Gestik bei solchen Beobachtungen und Begegnungen; der Mensch setzt sich – bewußt oder unbewußt – in Szene, etwa
auch beim Bezahlen im Hotel, da ist immer diese „Zur-Schau-Stellung“. Ich sitze irgendwo im Süden in einem kleinen Café und sehe da vier Soldaten an einem Tisch. Sie kommen ins Gespräch mit dem hübschen Mädchen, das sie bedient – voilà! Ich sehe hinten bloß eineKulisse – und sofort ist die „Handlung“ da. " (A.C., Auszug aus einem Gespräch mit Philip Peter Schmidt um 1985 in: Philip Peter Schmidt: Ist Kunst Erfindung? Ateliergespräche, Potsdam 2011)

Sitz der Stiftung ist das Camaro Haus in Berlin-Tiergarten, Potsdamer Straße 98A. Das historische Gebäude wurde 2009 von der Alexander und Renata Camaro Stiftung erworben und aufwändig restauriert.
Das Haus wurde 1893 für das Victoria-Lyceum und für die Zeichen- und Malschule des ältesten deutschen Künstlerinnenvereins erbaut, dem 1867 gegründeten „Verein der Künstlerinnen und Kunstfreundinnen zu Berlin“. Käthe Kollwitz unterrichtete hier, Paula Modersohn-Becker war Schülerin.
1910 baute sich der Verein ein größeres Domizil am Schöneberger Ufer 71, in dem er bis 1935 residierte. Im selben Haus hatte Alexander Camaro ab Mitte der 1950er-Jahre sein Atelier.
Das Haus in der Potsdamer Straße hatte nach dem Auszug der Künstlerinnen eine wechselvolle Geschichte. Die Alexander und Renata Camaro Stiftung öffnet das Haus wieder für die Kunst, die Künstlerförderung und den kulturellen Austausch.

Das GALLERY WEEDEND BERLIN hat sich zum gesamt Berliner Galerien Festival entwickelt. Zahlreiche BERLINER GALERIEN warten mit besonderen Veranstaltungen und verlängerten Öffnungszeiten über das ganze Wochenende von Freitag, dem 27. April bis einschließlich Sonntag, den 29. April 2012 auf. Einige halten darüber hinaus ihre Ausstellungen am Montag für das interessierte Publikum geöffnet.

Bevor die Galerien zu Quartiers-übergreifenden Galerierundgängen und Vernissagen einladen eröffnet bereits am Donnerstag, dem 26. April um 19.00 Uhr die 7. berlin biennale, kuratiert von Artur Žmijewski sowie den assoziierten KuratorInnen Voina und Joanna Warsza. Hauptveranstaltungsorte sind die KW Institute, die Akademie der Künste am Pariser Platz, das Deutschlandhaus sowie die St. Elisabeth-Kirche in der Invalidenstraße.
http://www.berlinbiennale.de

Ab Freitag, dem 27. April 2012 laden die BERLINER GALERIEN zum Kunstgenuss par excellence ein:

Unter anderem mit der Skulpturenausstellung MEMENTO in der St. Johannes-Evangelist-Kirche in der Auguststraße 90, Berlin-Mitte setzen sieben Berliner Galerien die zeitgenössische Skulptur in Szene – darunter die Mitgliedsgalerien/Künstler: BRUTTO GUSTO_FINE ARTS / Frank Bruggemann, PETRA RIETZ SALON GALERIE / Mathias Deutsch, C.WICHTENDAHL.GALERIE / Esther Glück, ZONE B / Oliver Scharfbier, JANINEBEANGALLERY / Peter-Simon Mühlhäußler und GALERIE DESCHLER/Yukiko Terada. Vernissage: Fr, 27. April, 19-21 h; Sa + So 12-19 h.

Am Samstag dem 28. April lädt der neu erstarkte Galerie-Kiez SCHÖNEBERG von 11 – 18 h   zum Galerienrundgang ein und bietet fachkundig geführte Touren unter anderem durch die Mitgliedsgalerien   an: KIT SCHULTE CONTEMPORARY ART, MIANKI.GALLERY, GILLA LÖRCHER CONTEMPORARY ART. Termine: 1. Führung Strecke A: Sa 11-13 h, 2. Führung Strecke B:   15-17 h,   Infos und Anmeldung: fuehrungen@schoenebergerartwalk.de. Teilnahme kostenpflichtig.  
http://www.schoenebergerartwalk.de

Auch das OPEN WEEKEND GALERIEN BERLIN MITTE bietet professionelle Führungen durch die Galerien an: Samstag, den 28. April   um 15 h durch die Galerie-Quartiere Mitte Nord und Berlin Mitte sowie Sonntag, den 29. April um 15 h durch Berlin Mitte.
http://www.galerien-berlin-mitte.de

Zum GALLERY WEEKEND BERLIN 2012 schließen sich die BERLINER GALERIEN den Sonderöffnungszeiten am Freitag von 18 bis 21 h und Samstag/Sonntag von   11 bis 19 h an. Die genauen Angaben zu den einzelnen Galerien und ihren Künstlerpositionen alphabetisch nach Bezirken sortiert sind wie folgt (Details zu den Ausstellungen und Adressen finden Sie unter den entsprechenden Links in der Menuezeile rechts ->):


BERLIN CHARLOTTENBURG-WILMERSDORF:

FAHNEMANN PROJECTS / Lina Kim und Michael Wesely
Vernissage: Fr 18 – 21 h, Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 18-21 h, Sa + So 11-19 h
Christian Awe im Löwenpalais der Stiftung-Starke, Königsallee 30/32, 14193 Berlin-Grunewald
Vernissage: Do 18-21 h,   Öffnungszeiten: Sa + So 10-21 h

GALERIE FRIEDMANN-HAHN / Axel Anklam, Ines Doleschal, Tor Seidel und Josef Fischnaller
Vernissage: ab Fr 19.30 h. Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Sa + So 12 - 19 h

GALERIE MICHAEL HAAS / Charles Matton
Teilnehmer am Gallery Weekend Berlin, Öffnungszeiten: Fr 18-21 h , Sa + So 11-19 h

GALERIE VILLA KÖPPE / Johannes Oberthür, Bodo Rott, Julius Dörner
Sonderöffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 15-19 h, Sa 15-18 h

ROSENDAHL; THÖNE & WESTPHAL / Udo Lindenberg, Ringo Starr, Michael Jackson,
Billy Idol, Jim Morrison, Iron Maiden & Wiedereröffnung des Skulpturenhofes mit Herbert Mehler
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr bis 21 h, Sa 11-15 h und 16-19 h

ROOT AM SAVIGNYPLATZ / Juliane von Arnim, Alexandra Shula Babes, Astrid Bathe, Irmgard Bornemann, Margit Buß, Eva Erbacher, Hicham Fahmy, Katrin Hosterbach, Petra Kleist, Christoph Primm, Ingeborg Rauss, Mafred Schieber, Ursula Schmelzer, Monika Schubert, Mechthild Wendt, Ute Wöllmann. Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr – So, 14-22 h,
Fr 16 h: Führung.

SCHMALFUSS BERLIN / Christiane Erdmann und Wulf Winckelmann
Fr 19 h: Lesung und Gespräch mit Kettly Mars "Wilde Zeiten",
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Sa 11-20h, So 11-19h

TVDART GALERIE / Agate Apkalne, Flera Birmane, Anna Baklane, Elena Tarasenko
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 18-21 h, Sa + So 11-19h

KUNSTHANDEL WOLFGANG WERNER / François Morellet
Teilnehmer am Gallery Weekend Berlin, Öffnungszeiten: Fr 18-21 h , Sa + So 11-19 h


BERLIN FRIEDRICHSHAIN-KREUZBERG:

GALERIE KAI DIKHAS / Imrich Tomáš
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 18- 21 h, Sa + So 11 - 19 h.

GALERIE KAI HILGEMANN / Anton Lamazares
Vernissage Markgrafenstraße 68: Fr 17-21 h. Öffnungszeiten: Fr 12-21 h, Sa + So 11-19h
HILGEMANN PROJECTS / Berntsen, Hilgemann, Korfmann, Lamazares, Larsen, Roel, Peter Ruehle, Torsten Ruehle, van Anhalt.
Vernissage Friedrichstrasse 17: Fr 17-21 h. Öffnungszeiten: Fr   12-21 h, , Sa + So 11-19 h

SWEDISH PHOTOGRAPHY / Christa Strömholm
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 18-21 h, Sa + So 11–19 h

TAMMEN & PARTNER GALERIE / Joseph Kerscher und Sonja Edel von Hoeßle
Vernissage Fr 19-21 h. Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Sa 12-21 h, So 12-15 h

WAGNER + PARTNER / Erwin Olaf
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr-So 12-18 h


BERLIN MITTE:

GALERIE ALBRECHT / Maike Gräf
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin:
Fr 18-21 h, Sa 11-19 h, So 11-16 h

BRUTTO GUSTO / Frank Bruggeman
Vernissage: Fr 18-21 h, Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Sa + So 12 -18 h

GALERIE DESCHLER / Patricia Waller
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 11-21 h, Sa 11-19 h, So 11-18 h

CIRCLECULTURE GALLERY / Stohead, Aaron Rose, Vhils, Stefan Strumbel, Olivia Steele, Marco "Pho" Grassi, Jaybo Monk and Markus Mahren.
Vernissage Fr 19 h.Book Presentation XOOOOX by Gestalten Verlag: Fr   19 h.
Invitation by Olivia Steele to "Atelier Paradis" / Fr   21 h, Am Krögel 2 - rsvp@circleculture-gallery.com
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 11 – 21 h, Sa + So 11 – 19 h

EDITION BLOCK / TÜRKiYE´DE GÜNCEL SANAT
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 11-20 h, Sa 11-18 h, So 11-14 h

GALERIE GERKEN / Tegene Kunbi
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin:
Fr 12-21 h, Sa + So 12-19 h

Galerie IDA ILLUSTER / ATAK
Vernissage: Do ab 19 h. Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin : Fr 12-21 h, Sa + So 11-19h

JANINEBEANGALLERY / Tanja Selzer, Sabine Wenzel, Sevrina Giard und Kerstin Grimm
Vernissage: Do 18-21 h. Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr + Sa bis 21 h, So 11-19 h, Mo 30.4. 11-18 h.  

MORGEN CONTEMPORARY / John Breed, Alastair Thain
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr – So   11-18h

LEE Galerie BERLIN / Silvio Cattani
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr – So 12-18 h

LEO.COPPI / Elrid Metzkes, Harald Metzkes, Verena Hann-Metzkes, Robert Metzkes
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr – So 12-18 h

PODBIELSKI CONTEMPORARY /   Leonora Hamill
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr – So 12-18 h

PETRA RIETZ SALON GALERIE / Florian Schwarz
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 14-18.30 h, Sa 11-21 h, So 11-19 h

GALERIE SANDMANN / Natalia Turnova
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr bis 21h, Sa + So 11-19 h

GALERIE THOMAS SCHULTE / Victor Burgin und Alfredo Jaar
Vernissage Fr 19 h. Teilnehmer am Gallery Weekend Berlin: Fr   11-21 h , Sa + So 11-19 h

C. WICHTENDAHL.GALERIE / Silvia Schreiber
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Sa 11-21 h, So 11-19 h und Mo 30.4. 12-18 h

GALERIE BART (Amsterdam) @ ZWEIGSTELLE BERLIN / Tamara Muller, Berry Sanders, Yvonne Lacet und dem Duo Adrian Woods & Gidi van Maarseveen
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 14-21 h, Sa 11-19 h, So 11-16 h
Sa 14 h Künstlergespräch mit Tamara Muller und Yvonne Lacet


BERLIN SCHÖNEBERG-TIERGARTEN:

GALERIE GILLA LORCHER – CONTEMPORARY ART / Ivan Ebel
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr   13-21 h, Sa   + So 11-20 h

KIT SCHULTE CONTEMPORARY ART / Juliane Laitzsch, Katrin von Lehmann und Eva-Maria Schön
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr -So 12-19 h

MIANKI GALLERY / Dominik Wein
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 18-21 h, Sa +   So 11-19 h


Eine umfassende Übersicht über das Programm der BERLINER GALERIEN finden Sie in Berlins größtem Kunst-Faltplan BERLINER GALERIEN + MUSEEN, der mit übersichtlichen Lageplänen zu den einzelnen Galeriequartieren und einem erweiterten Listing, sowie den Sonderöffnungszeiten zum GALLERY WEEKEND BERLIN bereits am 23. April erscheint.

Für Rückfragen zum gesamt Berliner Galerienstandort wenden Sie sich gern an die Geschäftsstelle des LVBG.

Sehr geehrte Kolleginnen, sehr geehrte Kollegen,

Für die geförderte Gemeinschaftspräsentation Berliner Galerien am Standort Basel/Schweiz im Rahmen des Förderprogramms „Neue Märkte erschließen“ wurde ein weiteres Mal die SCOPE Basel ausgewählt. Der Landesverband Berliner Galerien (LVBG) organisiert in der Projektträgerschaft für das Land Berlin die bereits auf zahlreichen Messen erfolgreich eingeführte ART FROM BERLIN-Präsentation Berliner Galerien, zuletzt in Istanbul (Dezember 2011) und kommend in Miami (Dezember 2012).  

Bis zu 10 von einer Fachjury ausgewählte Berliner Galerien erhalten jeweils ca. 25 qm der Gemeinschaftsfläche von ART FROM BERLIN zur individuellen Präsentation ihres Berliner Programms.
ART FROM BERLIN wird begleitet von einer künstlerisch gestalteten BERLIN LOUNGE mit Informationen rund um den Kunststandort Berlin mit seinen Galerien, Museen und Institutionen zeitgenössischer Kunst.  

SCOPE ist ein internationaler Messeveranstalter für zeitgenössische Kunst auf verschiedenen Messeplätzen in Amerika und Europa. Er richtet Messen in Miami, New York und Basel aus.
Vom 13. – 17. Juni 2012 findet nunmehr die sechste Ausgabe der SCOPE Basel parallel zur ART statt. Wie schon in den beiden letzten Jahren schlägt die Messe ihr festes Zelt im Innenhof des bekannten Veranstaltungsareals „Kaserne Basel“ -   unweit der ART Basel -   auf.
Das Profil der Messe versteht sich als Plattform für innovative und aufstrebende Galerien, Künstler und Kuratoren. Die SCOPE offeriert darüber hinaus ein VIP-Programm, Sonderausstellungen, Diskussionsveranstaltungen und special events.

Alle Galerien mit Sitz in Berlin können sich um die Teilnahme an ART FROM BERLIN auf der SCOPE Basel 2012 bewerben.
Eine unabhängige Jury, bestehend aus Persönlichkeiten des Berliner Kulturbetriebs, wird die Teilnehmer an der Gemeinschaftspräsentation aus den eingehenden Bewerbungen auswählen.
Sollten Sie Interesse an der Teilnahme Ihrer Galerie an der ART FROM BERLIN-Präsentation auf der der SCOPE Basel (13.-17. Juni 2012) haben, bitten wir Sie Ihre vollständigen Bewerbungsunterlagen (erhältich über die Geschäftsstelle des LVBG) bis zum 30. März 2012 (Poststempel) einzusenden.

Der Landesverband Berliner Galerien (LVBG) unterstützt das klare NEIN des Bundesverbandes Deutscher Galerien und Kunsthändler (BVDG) zur Anhebung des Mehrwertsteuersatzes auf Bildende Kunst.

Berliner Galerien teilen das klare JA zum ermäßigten Mehrwertsteuersatz von 7 %!


Die EU-Kommission fordert bei Androhung eines Vertragsverletzungsverfahrens die Anhebung der Mehrwertsteuer für Kunstgegenstände und Sammlungsstücke von 7 auf 19 Prozent und riskiert damit eine Havarie des deutschen und ins Besondere des Berliner Kunstmarktes!

Der ermäßigte Mehrwertsteuersatz ist ein essentielles Instrument zur Stabilisierung des gesamten Kunstmarktes, der besonders in Berlin von schwierigen wirtschaftlichen Bedingungen belastet ist.  

Die ermäßigte Mehrwertsteuer hat sich seit Jahrzehnten als kulturpolitisch sinnvoll erwiesen. Sie trägt wesentlich dazu bei, dass sich Kultur entfalten kann und einer breiten Öffentlichkeit zugänglich ist.

Galerien leisten für und mit Ihren Künstlern elementare Vermittlungsarbeit von Kultur: öffentlich zugängliche Ausstellungen organisieren, Kataloge herausgeben, externe Projekte konzipieren und durchführen. Dies alles bedeutet für die Galerien erhebliche Investitionen in eine individuelle, künstlerische Entwicklung, deren Ertrag nicht vorhersehbar ist – und nicht selten ganz ausbleibt.

Berliner Galerien sind besonders betroffen, da eine Anhebung des Mehrwertsteuersatzes gerade das internationale, innovative und zeitgenössische Profil des Berliner Kunstmarktes konterkariert und die zu erwartenden Umsatzeinbußen existenzbedrohend und nicht kompensierbar für den größten Galerienstandort Europas sind.

Der Landesverband Berliner Galerien (LVBG) schließt sich daher der Forderung des Bundesverbandes uneingeschränkt an:

Deutschland - und besonders Berlin - darf sich den Eingriff in seine kulturpolitische Identität und Hoheit durch die Finanzbürokratie der Europäischen Union mit ihren destruktiven Folgen für die Galerien- und Kunstlandschaft nicht bieten lassen.

Klares NEIN gegen die Regulierungswut der EU-Kommission!
Klares JA   für die ermäßigte Mehrwertsteuer von 7 % auf Bildende Kunst!

Berliner Galerien stehen gemeinsam hinter einer Messe für Gegenwartskunst im Herbst.

Vorbemerkung:

Berlin hat sich in den letzten Jahren zu einer der führenden Kunstmetropolen der Welt entwickelt. Mit weit über 6.000 Künstlern, die von Berliner Galerien vertreten werden und geschätzt noch einmal so vielen freien Künstlern, ist Berlin immer noch führender Produktionsstandort für zeitgenössische Kunst weltweit. Ausstellungen in Berlin dürfen heute in keiner Künstlervita fehlen!

Seit dem Mauerfall hat sich Berlin zum größten Galerienstandort in Europa entwickelt. Vom traditionsreichen Kunsthandels-Quartier Charlottenburg aus, entstanden und entstehen neue Galeriequartiere wie Mitte, Checkpoint Charlie, Heidestraße und zuletzt Tiergarten. Jüngste Impulse kommen derzeit aus „Kreuzkölln“.

Das Berliner Profil: international, innovativ und zeitgenössisch – sorgte bis dato national wie international für Aufmerksamkeit.

Mit der Gründung des Art Forums 1996 hat die Stadt entsprechend der Entwicklung zum größten Produktionsstandort für zeitgenössische Kunst ein Signal mit Strahlkraft für Berlin gesetzt. Um die Messe herum organisierte sich der legendäre Kunstherbst Berlin und Satellitenmessen griffen seit 2004 das Angebot des künstlerischen Diskurses auf.

Das ursprüngliche Konzept des Art Forum setzte genau auf dieses Profil: aktuelle Gegenwartskunst. Ein Alleinstellungsmerkmal unter der wachsenden Zahl von Kunstmessen, konsequent für Berlin aber problematisch aufgrund des historisch bedingten Kapitalmangels. Mittlerweile hat sich allerdings nicht zuletzt durch den Hauptstadt-Status eine neue Sammlerklientel herangebildet, von denen einige eigene Showrooms unterhalten.

Woran die Berliner Kunstmesse litt, war neben strukturell schwachen Reformansätzen vor allem die mangelhafte Ausstattung der Messe. Ein gravierender Wettbewerbsnachteil auf dem Weg zu einem international anerkannten Kunst-Marktplatz.

Im Nachgang der kurzfristigen Absage des Art Forums in 2011 und der damit einhergehenden Diskussion zur Struktur und Machtverteilung an Europas größtem Kunststandort hat der Landesverband Berliner Galerien (LVBG) zur Erhebung eines umfassenden Meinungsbildes und der Ermittlung möglicher Handlungsoptionen für den Kunstmarkt Berlin eine Umfrage unter allen Berliner Galerien gestartet.

Der LVBG sieht sich als Berufstandsvertretung der Berliner Galerien dem gesamten Standort verpflichtet. Seit 17 Jahren setzt sich der LVBG auf kultur- und wirtschaftspolitischer Ebene für die nachhaltige Entwicklung des Galerienstandortes Berlin ein und ist in zahlreichen Gremien des Berliner Kulturbetriebs vertreten. Der LVBG begleitet in vielfältiger Form die aktuellen Entwicklungen am Galerienstandort Berlin und bietet unterschiedliche Plattformen an, so den Gesamt-Berliner Kunstfaltplan BERLINER GALERIEN, die Fachseminare zu branchenrelevanten Themen sowie die Durchführung von Messepräsentationen Berliner Galerien auf dem internationalen Kunstmarkt. Nicht zuletzt dokumentiert der LVBG die Galerienlandschaft Berlins – er führt ein kontinuierliches Listing der Berliner Galerien. 2003 führte der LVBG eine erste Erhebung zum Gesamt-Berliner Galerienstandort durch (damals konnten 283 Galerien befragt werden).


Beteiligung:

Für die Umfrage wurden allein die kommerziell ausgerichteten Galerien berücksichtigt. Nicht berücksichtigt wurden neben den Museen die nicht-kommerziellen Projekträume und Institutionen. Diesbezüglich wurde das Listing nochmals geprüft und aktualisiert. Von den ursprünglich 421 zum Zeitpunkt des Starts der Umfrage erfassten Galerien wurden letztlich 373 kommerzielle Galerien für zeitgenössische Kunst erreicht (weiterhin sind 79 Projekträume und Institutionen beim LVBG erfasst – ein Anspruch auf Vollständigkeit wird nicht erhoben, da sie nicht rein galeristisch tätig sind). Die Umfrage wurde sowohl postalisch als auch elektronisch versendet. Die Galerien konnten per Brief, per Fax oder mittels eines elektronischen Fragebogens online an der Umfrage teilnehmen. Es wurde telefonisch nachgefasst. Insgesamt haben 224 Galerien geantwortet. Das sind mit 60,1 % die absolute Mehrheit der Berliner Galerien.

I. AUSWERTUNG der Galerieumfrage zum Messestandort Berlin im Herbst:

Folgende Aussagen konnten aufgrund der Befragung herausgearbeitet werden.

• 1. Die überwiegende Mehrheit der Berliner Galerien (75 %) beurteilt die Absage der Kunstmesse Art Forum Berlin als falsch.
  Falsch: 75%, Richtig: 15,6%, Weiß nicht : 7,1%, Keine Angaben: 2,2%
• 2. Für knapp die Hälfte der Galerien (49,1 %) hat die Absage des Art Forums negative Auswirkungen auf den Geschäftsbetrieb ihrer Galerie.
• 3. Nach Aussage der absoluten Mehrheit der Galerien (59,4 %) hat die Absage der Messe einen großen Schaden für den Kunststandort Berlin.
  Großer Schaden: 59,8 %, Geringer Schaden: 27,2 %, Kein Schaden: 6,3 %, Weiß nicht: 5,4%, Keine Angaben: 1,8 %
• 4. Die Mehrheit der Galerien (55,8 %) beurteilt den in 2011 mit art berlin contemporary (abc)
  und Preview durchgeführten Termin im September als richtig.
• 5. Die Bedeutung der Kunstmesse Art Forum Berlin sahen die Galerien vor allem in
  a) der Imagestärkung Berlins als Kunststandort (179 Nennungen) - 24,3%
  b) der Stärkung des hiesigen Kunstmarktes/Galerienstandortes (173 Nennungen) - 23, 5 %
  c) der Anziehungspunkt für den Kunsttourismus (158 Nennungen) - 21,4%
  d) der Pflege von Kontakten und Geschäftsbeziehungen (128 Nennungen)(Mehrfachnennungen waren möglich) - 17,4 %
  sowie Interne Motivation: 11,7%, Keine Beduetung: 1,1%, Keine Angaben: 0,7%
• 6. Die Kunstmesse im Herbst war bislang eindeutiger Anlass für die Berliner Galerien
  besondere Aktivitäten zu diesem Termin anzubieten (verlängerte Öffnungszeiten,
  besondere Ausstellungen/Veranstaltungen, sowie Sammler und Kuratoren einzuladen).
• 7. Der überwiegende Teil der Berliner Galerien (57,2 %) hat in den letzten drei Jahren das
  Berliner Kunstmessen-Angebot im Herbst genutzt.
• 8. Dabei lag das Interesse für eine Teilnahme im Herbst 2011 der Rangfolge nach in:
  a) Art Forum Berlin (24,9 %), b) art berlin contemporary (abc) (19,2 %), c) Preview Berlin (10,9 %), d) Berliner Liste (3,4 %), e) Kunstsalon (1,1 %)
• 9. Im Vergleich zum „verunglückten“ Kunstherbst 2011 beurteilt das Gros der Galerien das Gallery Weekend im Frühjahr als positive Veranstaltung (42 %) bzw. als gleichwertig (22,3 %).
• 10. Allerdings wird ein Marktplatz im Herbst benötigt und gewünscht, denn: Befragt nach der Zukunft einer Kunstmesse wie dem Art Forum meinen die meisten Galeristen, dass
  a) das Art Forum wie gewohnt statt!nden sollte (33,1 %)
  b) die Messe mit einer bestehenden Berliner Messe verschmelzen sollte (28,1 %; hiervon meinen 19,8 % mit abc, 8,3 % mit Preview)
  c) die Messe in einer anderen Form, mit anderen Partnern stattfinden sollte (25,2 %)
  sowie Verschmelzung mit der Preview: 8,3%, Es braucht keine Messe wie das Art Forum: 7,6%, Keine Angaben: 6,1%
• 11. Als Ausrichter einer Berliner Kunstmesse in 2012 sieht die Mehrheit der Galerien in
  Rangfolge
  a) die Messe Berlin (29,2 %), b) den Galerienverband (22,4 %), c) eine Private Gesellschaft (18 %)
  sowie Andere: 14%, Berliner Senat: 9,3%, Keine Angaben: 7,1%


II. BEWERTUNG

Die Umfrageergebnisse zeigen, dass die überwiegende Mehrheit der Berliner Galerien die Absage des Art Forums eindeutig als falsch bewertet, da es

- den Kunststandort Berlin beschädigt,
- negative Auswirkungen auf den Geschäftsbetrieb der Galerien hat,
- das Image Berlins als internationale Kunstmetropole gefährdet.

Rückblickend gesehen sorgte die Kunstmesse
- für die Strahlkraft des Produktionsstandortes Berlin auf den internationalen Markt,
- für die Stärkung des Kunstmarktes vor Ort,
- als Anziehungspunkt für den Kunsttourismus,
- für qualitative Vielfalt durch das besondere Programm der Kunstszene,
- für substantielle Investitionen der Galerien in den hiesigen Kunstmarkt durch eigene Messebeteiligung
- diente der Pflege und Gewinnung von Geschäftskontakten über die Grenzen der Stadt hinaus.

Konkret bedeutete die Absage des Art Forums Imageverlust und wirtschaftlichen Schaden für Berlin, durch
- Verunsicherung des nationalen und internationalen Kunstpublikums im Hinblick auf den Produktionsstandort Berlin,
- Ausbleiben überregionaler und internationaler Sammler, wie man bereits im Herbst 2011 sowohl auf der abc als auch auf der Preview und in den Galerien selbst bemerken konnte,
- Geschäftsverluste für den Berliner Kunstmarkt im Herbst,
- Ausbleiben der Initialwirkung für den Kunsttourismus.

Das auf die Messe ausgerichtete Veranstaltungsangebot der großen Berliner Ausstellungshäuser
entfiel und schwächte den konzertierten Auftritt der Kunstszene Berlins, und reduzierte so die
Attraktivität für Berlin Besucher.
Darüber hinaus verursachte die Absage des Art Forums, dass der Termin schnell durch
Konkurrenzveranstaltungen besetzt wurde (DC Open – Düsseldorf Cologne Open Galleries und
Viennafair).


III. PERSPEKTIVEN:

Die Ergebnisse der Galerieumfrage zeigen, dass die galeristische Initiative des Gallery Weekend Berlin im Frühjahr durchaus positiv bewertet wird, dennoch wünscht die Mehrheit der Galerien eine Kunstmesse für den Herbst.

Dabei werden vor allem die Neuauflage einer Hauptmesse für Gegenwartskunst, aber mit optimiertem Konzept - die Verschmelzung mit einer der bestehenden Messen, als auch die Durchführung in völlig anderer Form bzw. mit anderen Partnern - genannt.

Konkret gefragt nach Vorschlägen und Möglichkeiten einer Wiederherstellung der Berliner Kunstmesse äußerten sich die meisten Galeristen zu den Themen: Konzept, Pro!l und Marketing, sowie zur konkreten Ausrichtung inkl. Termin und Standort.

- Konzept: Qualitative Ausrichtung auf das Berliner Pro!l: international, innovativ, zeitgenössisch; aber auch etablierte Kunst des 20. und 21. Jahrhundert; Aufschluss zu neuen Entwicklungen wie Design und Urban Art.
- Stärkung des Berliner Pro!ls als internationalem Produzentenstandort und gleichzeitig größtem Galerienstandort; die Marke „Gegenwartskunst aus Berlin“ sollte sich auf der Messe spiegeln.
- Marketing: ein starkes und konzentriertes Marketing mit internationaler Ausrichtung seitens des Landes Berlin wird gefordert. Die Einrichtung eines vergleichbaren Marketingtools wie am Beispiel Fashion Week. Gefragt ist das klare Bekenntnis der Politik zum Standortfaktor Kunst.
- Dies bezieht sich auch als klare Aufforderung an alle Akteure der Kunstszene zur Zusammenarbeit im Sinne der nachhaltigen Entwicklung eines Standortes mit herausragenden Bedingungen.
- Es gilt, sich zur Internationalität zu bekennen, statt Provinzialität zu befürchten.
- Ausrichter: Eine Messe die vom Land Berlin getragen wird; geführt von einem Art-Direktor mit unabhängigem fachlichem Beirat; oder eine Privatgesellschaft in Kooperation mit internationalen
Messeausrichtern.
- Destruktives Konkurrenzverhalten und Cliquenbildung werden eindeutig abgelehnt. Stattdessen wird eine unabhängige, rotierende und transparente Fachjury gefordert.
- Marktplatz: ein angemessenes Preis-Leistungs-Verhältnis für Galerien als Aussteller auf der Basis des Standortes Berlin, als ein sich noch entwickelndem Marktplatz, wird angeregt. Dies erhöht auch die Attraktivität für auswärtige Aussteller.
- Standort: die Messehallen werden als nicht zwingend angesehen; Berlin-typische Locations sind gefragt.
- Termin: mehrheitlich Anfang/Mitte September.


• Aus den Ergebnissen der Galerieumfrage lassen sich folgende FORDERUNGEN ableiten:
- Wiederherstellung einer Berliner Messe für Gegenwartskunst im Herbst!
- Eine adäquate Ausstattung des Marketings der Messe und die Gewährleistung einer
gebündelten Kommunikation seitens des Landes Berlin für den Kunstherbst!
- Das klare Bekenntnis von Stadt und Politik zum Standortfaktor Kunst!


IV. EMPFEHLUNG des Landesverbandes Berliner Galerien (LVBG):

Berliner Galerien sind vielfältig und professionell aufgestellt und stehen für die erfolgreiche Kunstvermittlung aus Berlin. Ihre Initiativen sorgen für nationale und internationale Imagebildung auf hohem Niveau. Sie bilden den Nährboden für die Attraktivität der Stadt und haben Signalgeber-Funktion für den wachsenden Kulturtourismus.

Der bisherige Erfolg der Kunstmetropole Berlin ist maßgeblich auf das frühe internationale Engagement, den Erfindungsreichtum und das unternehmerische Geschick Berliner Galeristen zurückzuführen.

Jüngste Beispiele wie die Investition des Galeristen Fuchs in die Jüdische Mädchenschule oder das Vorhaben des Galeristen König in der Kreuzberger St. Agnes Kirche, aber auch das Engagement privater Sammler, beweisen das Zutrauen von Investoren in den Standort Berlin, unter den besonderen Bedingungen einer Stadt im Umbruch, die nach wie vor gestalterische Möglichkeiten bietet.

Diese Positivbeispiele fordern geradezu die Verantwortung für die Pflege und Weiterentwicklung der grundsätzlich hervorragenden Bedingungen am Standort, will man das „Berliner Kunstwunder“ nicht gefährden. So begründet auch das Gallery Weekend Berlin als galeristisches Engagement im Frühjahr die wachsende Bedeutung der Kunstmetropole Berlin. Zusätzlich besteht jedoch die Notwendigkeit eines eigenen Marktplatzes im Herbst.

Rückblickend gesehen war das Art Forum trotz aller Schwierigkeiten für eine geraume Zeit die wichtigste Kunstmesse in Deutschland und eine der renommiertesten in Europa. Der konzeptuelle Ansatz, sich auf das Berliner Pro!l als internationalem, innovativem und zeitgenössischem Produktionsstandort zu konzentrieren, ist richtig!

Die bisherigen Reformansätze, die in ein „Verbaseln“ der Berliner Messe mündeten sind gescheitert. Einzig das gemeinsame Commitment und eine adäquate Investition in das Berliner Alleinstellungsmerkmal „Gegenwartskunst“ versprechen den durchschlagenden Erfolg.

Mit der Galerienumfrage hat der Landesverband Berliner Galerien (LVBG) bewiesen, dass die Berliner Galerien durchaus konsensfähig sind. Klare Meinungsbilder lassen sich trotz der Diversität der einzelnen Akteure deutlich erkennen. Die Galerienszene benötigt eine tragfähige Infrastruktur, die den Berliner Kunstherbst mit Messe und vielfältigem Programmangebot koordinieren kann.


• Diese Pressemitteilung finden Sie auf unserer Webseite unter Presse auch als Download.

AUKTION 3000

Art Auction at Hamburger Bahnhof in Aid of Christoph Schlingensief’s Operndorf Afrika

Auction, 8 March 2012, 8 pm (doors open at 7 pm)

Preview: 24 February – 4 March 2012

Christoph Schlingensief worked on the idea for the Operndorf Afrika (Opera Village Africa) from 2008 onwards. He conceived it as a place for intercultural encounters and experiments, as well as an artistic reservoir for the future. The foundation stone was laid in spring 2010, and recently the elementary school in the opera village near Burkina Faso’s capital Ouagadougou was opened. In 2012, further construction is to be realised as part of this project, financed largely through private donations and sponsorship monies.

An art auction will now help the Operndorf Afrika to grow. On 8 March 2012, AUKTION 3000 will take place at Hamburger Bahnhof Berlin, with Peter Raue acting as host and auctioneer. Numerous internationally renowned artists have already donated works for this fundraiser, among them Marina Abramovic, Pipilotti Rist, Georg Baselitz, Christo, Olafur Eliasson, Andreas Gursky, Wolfgang Tillmans, and Günther Uecker.

The auction does not just unite the many supporters of an ideal, it is also a testimony to close friendships. Matthew Barney, for example, whose work greatly impressed Christoph Schlingensief in many respects and whom he met several times, is supporting the auction with a photograph from the Cremaster cycle. Patti Smith, a friend of Christoph Schlingensief for many years, donated a drawing that that she made in the summer of 2010 during a joint exhibition at Galerie Sonja Junkers; the drawing has a personal dedication to her friend. Additional well-known personalities from the art world, such as Klaus Biesenbach (MoMA, New York) and Chris Dercon (Director Tate Modern, London) support the project Operndorf Afrika and the auction.

From 24 February to 4 March 2012, all works will be exhibited at Hamburger Bahnhof. Information about the conditions of the auction, as well as how to submit bids in writing or by telephone, is also available on this website. There will be a catalogue for the auction.

    Hamburger Bahnhof - Museum für Gegenwart - Berlin
    Invalidenstraße 50-51
    10557 Berlin

    http://www.operndorf-afrika.com

Liebe Kolleginnen und Kollegen,
sehr geehrte Damen und Herren,

die Berliner Kulturverwaltung und der Landesverband Berliner Galerien (LVBG) laden Sie herzlich zur Pressekonferenz über die Ergebnisse einer Galerieumfrage zum Messestandort Berlin im Herbst 2012 ein – am:

Dienstag, 28.02.2012,
12.00 Uhr
Rotes Rathaus
Louise-Schroeder-Saal (Raum 337)
Jüdenstraße 1, 10178 Berlin


Die Absage der Kunstmesse art forum berlin und der unkoordinierte Kunstherbst in 2011 haben nach Auffassung des LVBG zu einer empfindlichen Schwächung des Berliner Kunstmarktes beigetragen. In seiner Verantwortung dem gesamten Standort gegenüber, hat der LVBG eine breit aufgestellte Umfrage zu den Bedingungen und Möglichkeiten eines Berliner Marktplatzes für zeitgenössische Kunst durchgeführt.

Bei einem sehr positiven Rücklauf von 60 % der Berliner Galerien zeigen die Ergebnisse ein eindeutiges Meinungsbild auf und lassen mögliche Handlungsoptionen für die Zukunft des Berliner Kunstmarktes im Herbst erkennen.


Begrüßung: André Schmitz, Staatssekretär für Kultur
Einführung: Anemone Vostell, Geschäftsleiterin LVBG
Vorstellung der Ergebnisse: Cai Wagner, Galerist und stellv. Vorsitzender LVBG
Auswertung und Perspektiven: Werner Tammen, Galerist und Vorsitzender LVBG


Sie sind herzlich eingeladen.

Der seit über 15 Jahren vom Landesverband Berliner Galerien (LVBG) herausgegebene gesamt Berliner Kunstfaltplan BERLINER GALERIEN erfährt im neuen Jahr einen Relaunch. Der Titel erhält ein neues Layout und das Listing der Galerien wir erweitert. Gelistet werden Galerien, Museen, Instiutionen und Sammlung am Standort Berlin. Damit einhergehend wird der übersichtliche Programmplan mit Lageplänen zu den einzelnen Galerie-Quartieren um eine Detail-Karte zum neuen Galerie-Quartier Schöneberg-Tiergarten ergänzt.

Der LVBG verfolgt mit der Herausgabe des Kunstfaltplans eine umfassende Übersicht über den gesamten Galerien-Standort Berlin. Der integrierte Stadtplan mit Detailkarten zu den wichtigsten Galerie-Quartieren führt den Kunstinteressenten an Hand eines leicht einprägsamen Farbleitsystems direkt zu den Ausstellungsorten. Die unschlagbare Auflage mit 65.000 Exemplaren pro Quartalsausgabe sowie die professionelle Distribution haben BERLINER GALERIEN zu einem festen Bestandteil des Marketings   werden lassen. Gestaltete Anzeigen aus der Kreativ-Wirtschaft sowie großer Ausstellungshäuser setzen Akzente im Kulturbetrieb Berlins.

Der Entwurf wird realisiert von dem Grafikdesigner Slawek Michalt: