Alexander Camaro schloss sich als Sechzehnjähriger einem Wanderzirkus an und wurde Hochseilartist. Die Alexander und Renata Camaro Stiftung zeigt im Camaro Haus, Potsdamer Straße 98A, eine Auswahl der von 1918 bis 1987 entstandenen Zirkusbilder. Zur Vernissage gibt es ein zweitägiges Zirkusfest am 12. und 13 Mai, mit Akrobatik und Musik im Hofgarten und im Camaro Haus.

Zitat: "Ich habe früher, vor vielen Jahren, auch als Clown gearbeitet. Das sind eben Erfahrungen, die lebenslang prägen. Warum hat der Clown z.B. bei Picasso eine so große Rolle gespielt? Das ist doch merkwürdig, obwohl er selber nicht beim Varieté gearbeitet hat. Der Mensch hat, glaube ich, zu unserer Welt ein sehr ambivalentes Verhältnis. Ob es im Zirkus ist oder im Varieté oder im wirklichen Leben. Ich spüre immer, besonders in südlichen Ländern, in jeder Situation – sei es im Café oder auf der Straße oder in der Bahn, daß der Mensch eigentlich von Natur aus Schauspieler ist. Achten Sie mal auf die Gestik bei solchen Beobachtungen und Begegnungen; der Mensch setzt sich – bewußt oder unbewußt – in Szene, etwa
auch beim Bezahlen im Hotel, da ist immer diese „Zur-Schau-Stellung“. Ich sitze irgendwo im Süden in einem kleinen Café und sehe da vier Soldaten an einem Tisch. Sie kommen ins Gespräch mit dem hübschen Mädchen, das sie bedient – voilà! Ich sehe hinten bloß eineKulisse – und sofort ist die „Handlung“ da. " (A.C., Auszug aus einem Gespräch mit Philip Peter Schmidt um 1985 in: Philip Peter Schmidt: Ist Kunst Erfindung? Ateliergespräche, Potsdam 2011)

Sitz der Stiftung ist das Camaro Haus in Berlin-Tiergarten, Potsdamer Straße 98A. Das historische Gebäude wurde 2009 von der Alexander und Renata Camaro Stiftung erworben und aufwändig restauriert.
Das Haus wurde 1893 für das Victoria-Lyceum und für die Zeichen- und Malschule des ältesten deutschen Künstlerinnenvereins erbaut, dem 1867 gegründeten „Verein der Künstlerinnen und Kunstfreundinnen zu Berlin“. Käthe Kollwitz unterrichtete hier, Paula Modersohn-Becker war Schülerin.
1910 baute sich der Verein ein größeres Domizil am Schöneberger Ufer 71, in dem er bis 1935 residierte. Im selben Haus hatte Alexander Camaro ab Mitte der 1950er-Jahre sein Atelier.
Das Haus in der Potsdamer Straße hatte nach dem Auszug der Künstlerinnen eine wechselvolle Geschichte. Die Alexander und Renata Camaro Stiftung öffnet das Haus wieder für die Kunst, die Künstlerförderung und den kulturellen Austausch.

Das GALLERY WEEDEND BERLIN hat sich zum gesamt Berliner Galerien Festival entwickelt. Zahlreiche BERLINER GALERIEN warten mit besonderen Veranstaltungen und verlängerten Öffnungszeiten über das ganze Wochenende von Freitag, dem 27. April bis einschließlich Sonntag, den 29. April 2012 auf. Einige halten darüber hinaus ihre Ausstellungen am Montag für das interessierte Publikum geöffnet.

Bevor die Galerien zu Quartiers-übergreifenden Galerierundgängen und Vernissagen einladen eröffnet bereits am Donnerstag, dem 26. April um 19.00 Uhr die 7. berlin biennale, kuratiert von Artur Žmijewski sowie den assoziierten KuratorInnen Voina und Joanna Warsza. Hauptveranstaltungsorte sind die KW Institute, die Akademie der Künste am Pariser Platz, das Deutschlandhaus sowie die St. Elisabeth-Kirche in der Invalidenstraße.
http://www.berlinbiennale.de

Ab Freitag, dem 27. April 2012 laden die BERLINER GALERIEN zum Kunstgenuss par excellence ein:

Unter anderem mit der Skulpturenausstellung MEMENTO in der St. Johannes-Evangelist-Kirche in der Auguststraße 90, Berlin-Mitte setzen sieben Berliner Galerien die zeitgenössische Skulptur in Szene – darunter die Mitgliedsgalerien/Künstler: BRUTTO GUSTO_FINE ARTS / Frank Bruggemann, PETRA RIETZ SALON GALERIE / Mathias Deutsch, C.WICHTENDAHL.GALERIE / Esther Glück, ZONE B / Oliver Scharfbier, JANINEBEANGALLERY / Peter-Simon Mühlhäußler und GALERIE DESCHLER/Yukiko Terada. Vernissage: Fr, 27. April, 19-21 h; Sa + So 12-19 h.

Am Samstag dem 28. April lädt der neu erstarkte Galerie-Kiez SCHÖNEBERG von 11 – 18 h   zum Galerienrundgang ein und bietet fachkundig geführte Touren unter anderem durch die Mitgliedsgalerien   an: KIT SCHULTE CONTEMPORARY ART, MIANKI.GALLERY, GILLA LÖRCHER CONTEMPORARY ART. Termine: 1. Führung Strecke A: Sa 11-13 h, 2. Führung Strecke B:   15-17 h,   Infos und Anmeldung: fuehrungen@schoenebergerartwalk.de. Teilnahme kostenpflichtig.  
http://www.schoenebergerartwalk.de

Auch das OPEN WEEKEND GALERIEN BERLIN MITTE bietet professionelle Führungen durch die Galerien an: Samstag, den 28. April   um 15 h durch die Galerie-Quartiere Mitte Nord und Berlin Mitte sowie Sonntag, den 29. April um 15 h durch Berlin Mitte.
http://www.galerien-berlin-mitte.de

Zum GALLERY WEEKEND BERLIN 2012 schließen sich die BERLINER GALERIEN den Sonderöffnungszeiten am Freitag von 18 bis 21 h und Samstag/Sonntag von   11 bis 19 h an. Die genauen Angaben zu den einzelnen Galerien und ihren Künstlerpositionen alphabetisch nach Bezirken sortiert sind wie folgt (Details zu den Ausstellungen und Adressen finden Sie unter den entsprechenden Links in der Menuezeile rechts ->):


BERLIN CHARLOTTENBURG-WILMERSDORF:

FAHNEMANN PROJECTS / Lina Kim und Michael Wesely
Vernissage: Fr 18 – 21 h, Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 18-21 h, Sa + So 11-19 h
Christian Awe im Löwenpalais der Stiftung-Starke, Königsallee 30/32, 14193 Berlin-Grunewald
Vernissage: Do 18-21 h,   Öffnungszeiten: Sa + So 10-21 h

GALERIE FRIEDMANN-HAHN / Axel Anklam, Ines Doleschal, Tor Seidel und Josef Fischnaller
Vernissage: ab Fr 19.30 h. Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Sa + So 12 - 19 h

GALERIE MICHAEL HAAS / Charles Matton
Teilnehmer am Gallery Weekend Berlin, Öffnungszeiten: Fr 18-21 h , Sa + So 11-19 h

GALERIE VILLA KÖPPE / Johannes Oberthür, Bodo Rott, Julius Dörner
Sonderöffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 15-19 h, Sa 15-18 h

ROSENDAHL; THÖNE & WESTPHAL / Udo Lindenberg, Ringo Starr, Michael Jackson,
Billy Idol, Jim Morrison, Iron Maiden & Wiedereröffnung des Skulpturenhofes mit Herbert Mehler
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr bis 21 h, Sa 11-15 h und 16-19 h

ROOT AM SAVIGNYPLATZ / Juliane von Arnim, Alexandra Shula Babes, Astrid Bathe, Irmgard Bornemann, Margit Buß, Eva Erbacher, Hicham Fahmy, Katrin Hosterbach, Petra Kleist, Christoph Primm, Ingeborg Rauss, Mafred Schieber, Ursula Schmelzer, Monika Schubert, Mechthild Wendt, Ute Wöllmann. Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr – So, 14-22 h,
Fr 16 h: Führung.

SCHMALFUSS BERLIN / Christiane Erdmann und Wulf Winckelmann
Fr 19 h: Lesung und Gespräch mit Kettly Mars "Wilde Zeiten",
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Sa 11-20h, So 11-19h

TVDART GALERIE / Agate Apkalne, Flera Birmane, Anna Baklane, Elena Tarasenko
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 18-21 h, Sa + So 11-19h

KUNSTHANDEL WOLFGANG WERNER / François Morellet
Teilnehmer am Gallery Weekend Berlin, Öffnungszeiten: Fr 18-21 h , Sa + So 11-19 h


BERLIN FRIEDRICHSHAIN-KREUZBERG:

GALERIE KAI DIKHAS / Imrich Tomáš
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 18- 21 h, Sa + So 11 - 19 h.

GALERIE KAI HILGEMANN / Anton Lamazares
Vernissage Markgrafenstraße 68: Fr 17-21 h. Öffnungszeiten: Fr 12-21 h, Sa + So 11-19h
HILGEMANN PROJECTS / Berntsen, Hilgemann, Korfmann, Lamazares, Larsen, Roel, Peter Ruehle, Torsten Ruehle, van Anhalt.
Vernissage Friedrichstrasse 17: Fr 17-21 h. Öffnungszeiten: Fr   12-21 h, , Sa + So 11-19 h

SWEDISH PHOTOGRAPHY / Christa Strömholm
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 18-21 h, Sa + So 11–19 h

TAMMEN & PARTNER GALERIE / Joseph Kerscher und Sonja Edel von Hoeßle
Vernissage Fr 19-21 h. Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Sa 12-21 h, So 12-15 h

WAGNER + PARTNER / Erwin Olaf
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr-So 12-18 h


BERLIN MITTE:

GALERIE ALBRECHT / Maike Gräf
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin:
Fr 18-21 h, Sa 11-19 h, So 11-16 h

BRUTTO GUSTO / Frank Bruggeman
Vernissage: Fr 18-21 h, Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Sa + So 12 -18 h

GALERIE DESCHLER / Patricia Waller
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 11-21 h, Sa 11-19 h, So 11-18 h

CIRCLECULTURE GALLERY / Stohead, Aaron Rose, Vhils, Stefan Strumbel, Olivia Steele, Marco "Pho" Grassi, Jaybo Monk and Markus Mahren.
Vernissage Fr 19 h.Book Presentation XOOOOX by Gestalten Verlag: Fr   19 h.
Invitation by Olivia Steele to "Atelier Paradis" / Fr   21 h, Am Krögel 2 - rsvp@circleculture-gallery.com
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 11 – 21 h, Sa + So 11 – 19 h

EDITION BLOCK / TÜRKiYE´DE GÜNCEL SANAT
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 11-20 h, Sa 11-18 h, So 11-14 h

GALERIE GERKEN / Tegene Kunbi
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin:
Fr 12-21 h, Sa + So 12-19 h

Galerie IDA ILLUSTER / ATAK
Vernissage: Do ab 19 h. Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin : Fr 12-21 h, Sa + So 11-19h

JANINEBEANGALLERY / Tanja Selzer, Sabine Wenzel, Sevrina Giard und Kerstin Grimm
Vernissage: Do 18-21 h. Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr + Sa bis 21 h, So 11-19 h, Mo 30.4. 11-18 h.  

MORGEN CONTEMPORARY / John Breed, Alastair Thain
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr – So   11-18h

LEE Galerie BERLIN / Silvio Cattani
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr – So 12-18 h

LEO.COPPI / Elrid Metzkes, Harald Metzkes, Verena Hann-Metzkes, Robert Metzkes
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr – So 12-18 h

PODBIELSKI CONTEMPORARY /   Leonora Hamill
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr – So 12-18 h

PETRA RIETZ SALON GALERIE / Florian Schwarz
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 14-18.30 h, Sa 11-21 h, So 11-19 h

GALERIE SANDMANN / Natalia Turnova
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr bis 21h, Sa + So 11-19 h

GALERIE THOMAS SCHULTE / Victor Burgin und Alfredo Jaar
Vernissage Fr 19 h. Teilnehmer am Gallery Weekend Berlin: Fr   11-21 h , Sa + So 11-19 h

C. WICHTENDAHL.GALERIE / Silvia Schreiber
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Sa 11-21 h, So 11-19 h und Mo 30.4. 12-18 h

GALERIE BART (Amsterdam) @ ZWEIGSTELLE BERLIN / Tamara Muller, Berry Sanders, Yvonne Lacet und dem Duo Adrian Woods & Gidi van Maarseveen
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 14-21 h, Sa 11-19 h, So 11-16 h
Sa 14 h Künstlergespräch mit Tamara Muller und Yvonne Lacet


BERLIN SCHÖNEBERG-TIERGARTEN:

GALERIE GILLA LORCHER – CONTEMPORARY ART / Ivan Ebel
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr   13-21 h, Sa   + So 11-20 h

KIT SCHULTE CONTEMPORARY ART / Juliane Laitzsch, Katrin von Lehmann und Eva-Maria Schön
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr -So 12-19 h

MIANKI GALLERY / Dominik Wein
Öffnungszeiten zum Gallery Weekend Berlin: Fr 18-21 h, Sa +   So 11-19 h


Eine umfassende Übersicht über das Programm der BERLINER GALERIEN finden Sie in Berlins größtem Kunst-Faltplan BERLINER GALERIEN + MUSEEN, der mit übersichtlichen Lageplänen zu den einzelnen Galeriequartieren und einem erweiterten Listing, sowie den Sonderöffnungszeiten zum GALLERY WEEKEND BERLIN bereits am 23. April erscheint.

Für Rückfragen zum gesamt Berliner Galerienstandort wenden Sie sich gern an die Geschäftsstelle des LVBG.

Sehr geehrte Kolleginnen, sehr geehrte Kollegen,

Für die geförderte Gemeinschaftspräsentation Berliner Galerien am Standort Basel/Schweiz im Rahmen des Förderprogramms „Neue Märkte erschließen“ wurde ein weiteres Mal die SCOPE Basel ausgewählt. Der Landesverband Berliner Galerien (LVBG) organisiert in der Projektträgerschaft für das Land Berlin die bereits auf zahlreichen Messen erfolgreich eingeführte ART FROM BERLIN-Präsentation Berliner Galerien, zuletzt in Istanbul (Dezember 2011) und kommend in Miami (Dezember 2012).  

Bis zu 10 von einer Fachjury ausgewählte Berliner Galerien erhalten jeweils ca. 25 qm der Gemeinschaftsfläche von ART FROM BERLIN zur individuellen Präsentation ihres Berliner Programms.
ART FROM BERLIN wird begleitet von einer künstlerisch gestalteten BERLIN LOUNGE mit Informationen rund um den Kunststandort Berlin mit seinen Galerien, Museen und Institutionen zeitgenössischer Kunst.  

SCOPE ist ein internationaler Messeveranstalter für zeitgenössische Kunst auf verschiedenen Messeplätzen in Amerika und Europa. Er richtet Messen in Miami, New York und Basel aus.
Vom 13. – 17. Juni 2012 findet nunmehr die sechste Ausgabe der SCOPE Basel parallel zur ART statt. Wie schon in den beiden letzten Jahren schlägt die Messe ihr festes Zelt im Innenhof des bekannten Veranstaltungsareals „Kaserne Basel“ -   unweit der ART Basel -   auf.
Das Profil der Messe versteht sich als Plattform für innovative und aufstrebende Galerien, Künstler und Kuratoren. Die SCOPE offeriert darüber hinaus ein VIP-Programm, Sonderausstellungen, Diskussionsveranstaltungen und special events.

Alle Galerien mit Sitz in Berlin können sich um die Teilnahme an ART FROM BERLIN auf der SCOPE Basel 2012 bewerben.
Eine unabhängige Jury, bestehend aus Persönlichkeiten des Berliner Kulturbetriebs, wird die Teilnehmer an der Gemeinschaftspräsentation aus den eingehenden Bewerbungen auswählen.
Sollten Sie Interesse an der Teilnahme Ihrer Galerie an der ART FROM BERLIN-Präsentation auf der der SCOPE Basel (13.-17. Juni 2012) haben, bitten wir Sie Ihre vollständigen Bewerbungsunterlagen (erhältich über die Geschäftsstelle des LVBG) bis zum 30. März 2012 (Poststempel) einzusenden.

Der Landesverband Berliner Galerien (LVBG) unterstützt das klare NEIN des Bundesverbandes Deutscher Galerien und Kunsthändler (BVDG) zur Anhebung des Mehrwertsteuersatzes auf Bildende Kunst.

Berliner Galerien teilen das klare JA zum ermäßigten Mehrwertsteuersatz von 7 %!


Die EU-Kommission fordert bei Androhung eines Vertragsverletzungsverfahrens die Anhebung der Mehrwertsteuer für Kunstgegenstände und Sammlungsstücke von 7 auf 19 Prozent und riskiert damit eine Havarie des deutschen und ins Besondere des Berliner Kunstmarktes!

Der ermäßigte Mehrwertsteuersatz ist ein essentielles Instrument zur Stabilisierung des gesamten Kunstmarktes, der besonders in Berlin von schwierigen wirtschaftlichen Bedingungen belastet ist.  

Die ermäßigte Mehrwertsteuer hat sich seit Jahrzehnten als kulturpolitisch sinnvoll erwiesen. Sie trägt wesentlich dazu bei, dass sich Kultur entfalten kann und einer breiten Öffentlichkeit zugänglich ist.

Galerien leisten für und mit Ihren Künstlern elementare Vermittlungsarbeit von Kultur: öffentlich zugängliche Ausstellungen organisieren, Kataloge herausgeben, externe Projekte konzipieren und durchführen. Dies alles bedeutet für die Galerien erhebliche Investitionen in eine individuelle, künstlerische Entwicklung, deren Ertrag nicht vorhersehbar ist – und nicht selten ganz ausbleibt.

Berliner Galerien sind besonders betroffen, da eine Anhebung des Mehrwertsteuersatzes gerade das internationale, innovative und zeitgenössische Profil des Berliner Kunstmarktes konterkariert und die zu erwartenden Umsatzeinbußen existenzbedrohend und nicht kompensierbar für den größten Galerienstandort Europas sind.

Der Landesverband Berliner Galerien (LVBG) schließt sich daher der Forderung des Bundesverbandes uneingeschränkt an:

Deutschland - und besonders Berlin - darf sich den Eingriff in seine kulturpolitische Identität und Hoheit durch die Finanzbürokratie der Europäischen Union mit ihren destruktiven Folgen für die Galerien- und Kunstlandschaft nicht bieten lassen.

Klares NEIN gegen die Regulierungswut der EU-Kommission!
Klares JA   für die ermäßigte Mehrwertsteuer von 7 % auf Bildende Kunst!

Berliner Galerien stehen gemeinsam hinter einer Messe für Gegenwartskunst im Herbst.

Vorbemerkung:

Berlin hat sich in den letzten Jahren zu einer der führenden Kunstmetropolen der Welt entwickelt. Mit weit über 6.000 Künstlern, die von Berliner Galerien vertreten werden und geschätzt noch einmal so vielen freien Künstlern, ist Berlin immer noch führender Produktionsstandort für zeitgenössische Kunst weltweit. Ausstellungen in Berlin dürfen heute in keiner Künstlervita fehlen!

Seit dem Mauerfall hat sich Berlin zum größten Galerienstandort in Europa entwickelt. Vom traditionsreichen Kunsthandels-Quartier Charlottenburg aus, entstanden und entstehen neue Galeriequartiere wie Mitte, Checkpoint Charlie, Heidestraße und zuletzt Tiergarten. Jüngste Impulse kommen derzeit aus „Kreuzkölln“.

Das Berliner Profil: international, innovativ und zeitgenössisch – sorgte bis dato national wie international für Aufmerksamkeit.

Mit der Gründung des Art Forums 1996 hat die Stadt entsprechend der Entwicklung zum größten Produktionsstandort für zeitgenössische Kunst ein Signal mit Strahlkraft für Berlin gesetzt. Um die Messe herum organisierte sich der legendäre Kunstherbst Berlin und Satellitenmessen griffen seit 2004 das Angebot des künstlerischen Diskurses auf.

Das ursprüngliche Konzept des Art Forum setzte genau auf dieses Profil: aktuelle Gegenwartskunst. Ein Alleinstellungsmerkmal unter der wachsenden Zahl von Kunstmessen, konsequent für Berlin aber problematisch aufgrund des historisch bedingten Kapitalmangels. Mittlerweile hat sich allerdings nicht zuletzt durch den Hauptstadt-Status eine neue Sammlerklientel herangebildet, von denen einige eigene Showrooms unterhalten.

Woran die Berliner Kunstmesse litt, war neben strukturell schwachen Reformansätzen vor allem die mangelhafte Ausstattung der Messe. Ein gravierender Wettbewerbsnachteil auf dem Weg zu einem international anerkannten Kunst-Marktplatz.

Im Nachgang der kurzfristigen Absage des Art Forums in 2011 und der damit einhergehenden Diskussion zur Struktur und Machtverteilung an Europas größtem Kunststandort hat der Landesverband Berliner Galerien (LVBG) zur Erhebung eines umfassenden Meinungsbildes und der Ermittlung möglicher Handlungsoptionen für den Kunstmarkt Berlin eine Umfrage unter allen Berliner Galerien gestartet.

Der LVBG sieht sich als Berufstandsvertretung der Berliner Galerien dem gesamten Standort verpflichtet. Seit 17 Jahren setzt sich der LVBG auf kultur- und wirtschaftspolitischer Ebene für die nachhaltige Entwicklung des Galerienstandortes Berlin ein und ist in zahlreichen Gremien des Berliner Kulturbetriebs vertreten. Der LVBG begleitet in vielfältiger Form die aktuellen Entwicklungen am Galerienstandort Berlin und bietet unterschiedliche Plattformen an, so den Gesamt-Berliner Kunstfaltplan BERLINER GALERIEN, die Fachseminare zu branchenrelevanten Themen sowie die Durchführung von Messepräsentationen Berliner Galerien auf dem internationalen Kunstmarkt. Nicht zuletzt dokumentiert der LVBG die Galerienlandschaft Berlins – er führt ein kontinuierliches Listing der Berliner Galerien. 2003 führte der LVBG eine erste Erhebung zum Gesamt-Berliner Galerienstandort durch (damals konnten 283 Galerien befragt werden).


Beteiligung:

Für die Umfrage wurden allein die kommerziell ausgerichteten Galerien berücksichtigt. Nicht berücksichtigt wurden neben den Museen die nicht-kommerziellen Projekträume und Institutionen. Diesbezüglich wurde das Listing nochmals geprüft und aktualisiert. Von den ursprünglich 421 zum Zeitpunkt des Starts der Umfrage erfassten Galerien wurden letztlich 373 kommerzielle Galerien für zeitgenössische Kunst erreicht (weiterhin sind 79 Projekträume und Institutionen beim LVBG erfasst – ein Anspruch auf Vollständigkeit wird nicht erhoben, da sie nicht rein galeristisch tätig sind). Die Umfrage wurde sowohl postalisch als auch elektronisch versendet. Die Galerien konnten per Brief, per Fax oder mittels eines elektronischen Fragebogens online an der Umfrage teilnehmen. Es wurde telefonisch nachgefasst. Insgesamt haben 224 Galerien geantwortet. Das sind mit 60,1 % die absolute Mehrheit der Berliner Galerien.

I. AUSWERTUNG der Galerieumfrage zum Messestandort Berlin im Herbst:

Folgende Aussagen konnten aufgrund der Befragung herausgearbeitet werden.

• 1. Die überwiegende Mehrheit der Berliner Galerien (75 %) beurteilt die Absage der Kunstmesse Art Forum Berlin als falsch.
  Falsch: 75%, Richtig: 15,6%, Weiß nicht : 7,1%, Keine Angaben: 2,2%
• 2. Für knapp die Hälfte der Galerien (49,1 %) hat die Absage des Art Forums negative Auswirkungen auf den Geschäftsbetrieb ihrer Galerie.
• 3. Nach Aussage der absoluten Mehrheit der Galerien (59,4 %) hat die Absage der Messe einen großen Schaden für den Kunststandort Berlin.
  Großer Schaden: 59,8 %, Geringer Schaden: 27,2 %, Kein Schaden: 6,3 %, Weiß nicht: 5,4%, Keine Angaben: 1,8 %
• 4. Die Mehrheit der Galerien (55,8 %) beurteilt den in 2011 mit art berlin contemporary (abc)
  und Preview durchgeführten Termin im September als richtig.
• 5. Die Bedeutung der Kunstmesse Art Forum Berlin sahen die Galerien vor allem in
  a) der Imagestärkung Berlins als Kunststandort (179 Nennungen) - 24,3%
  b) der Stärkung des hiesigen Kunstmarktes/Galerienstandortes (173 Nennungen) - 23, 5 %
  c) der Anziehungspunkt für den Kunsttourismus (158 Nennungen) - 21,4%
  d) der Pflege von Kontakten und Geschäftsbeziehungen (128 Nennungen)(Mehrfachnennungen waren möglich) - 17,4 %
  sowie Interne Motivation: 11,7%, Keine Beduetung: 1,1%, Keine Angaben: 0,7%
• 6. Die Kunstmesse im Herbst war bislang eindeutiger Anlass für die Berliner Galerien
  besondere Aktivitäten zu diesem Termin anzubieten (verlängerte Öffnungszeiten,
  besondere Ausstellungen/Veranstaltungen, sowie Sammler und Kuratoren einzuladen).
• 7. Der überwiegende Teil der Berliner Galerien (57,2 %) hat in den letzten drei Jahren das
  Berliner Kunstmessen-Angebot im Herbst genutzt.
• 8. Dabei lag das Interesse für eine Teilnahme im Herbst 2011 der Rangfolge nach in:
  a) Art Forum Berlin (24,9 %), b) art berlin contemporary (abc) (19,2 %), c) Preview Berlin (10,9 %), d) Berliner Liste (3,4 %), e) Kunstsalon (1,1 %)
• 9. Im Vergleich zum „verunglückten“ Kunstherbst 2011 beurteilt das Gros der Galerien das Gallery Weekend im Frühjahr als positive Veranstaltung (42 %) bzw. als gleichwertig (22,3 %).
• 10. Allerdings wird ein Marktplatz im Herbst benötigt und gewünscht, denn: Befragt nach der Zukunft einer Kunstmesse wie dem Art Forum meinen die meisten Galeristen, dass
  a) das Art Forum wie gewohnt statt!nden sollte (33,1 %)
  b) die Messe mit einer bestehenden Berliner Messe verschmelzen sollte (28,1 %; hiervon meinen 19,8 % mit abc, 8,3 % mit Preview)
  c) die Messe in einer anderen Form, mit anderen Partnern stattfinden sollte (25,2 %)
  sowie Verschmelzung mit der Preview: 8,3%, Es braucht keine Messe wie das Art Forum: 7,6%, Keine Angaben: 6,1%
• 11. Als Ausrichter einer Berliner Kunstmesse in 2012 sieht die Mehrheit der Galerien in
  Rangfolge
  a) die Messe Berlin (29,2 %), b) den Galerienverband (22,4 %), c) eine Private Gesellschaft (18 %)
  sowie Andere: 14%, Berliner Senat: 9,3%, Keine Angaben: 7,1%


II. BEWERTUNG

Die Umfrageergebnisse zeigen, dass die überwiegende Mehrheit der Berliner Galerien die Absage des Art Forums eindeutig als falsch bewertet, da es

- den Kunststandort Berlin beschädigt,
- negative Auswirkungen auf den Geschäftsbetrieb der Galerien hat,
- das Image Berlins als internationale Kunstmetropole gefährdet.

Rückblickend gesehen sorgte die Kunstmesse
- für die Strahlkraft des Produktionsstandortes Berlin auf den internationalen Markt,
- für die Stärkung des Kunstmarktes vor Ort,
- als Anziehungspunkt für den Kunsttourismus,
- für qualitative Vielfalt durch das besondere Programm der Kunstszene,
- für substantielle Investitionen der Galerien in den hiesigen Kunstmarkt durch eigene Messebeteiligung
- diente der Pflege und Gewinnung von Geschäftskontakten über die Grenzen der Stadt hinaus.

Konkret bedeutete die Absage des Art Forums Imageverlust und wirtschaftlichen Schaden für Berlin, durch
- Verunsicherung des nationalen und internationalen Kunstpublikums im Hinblick auf den Produktionsstandort Berlin,
- Ausbleiben überregionaler und internationaler Sammler, wie man bereits im Herbst 2011 sowohl auf der abc als auch auf der Preview und in den Galerien selbst bemerken konnte,
- Geschäftsverluste für den Berliner Kunstmarkt im Herbst,
- Ausbleiben der Initialwirkung für den Kunsttourismus.

Das auf die Messe ausgerichtete Veranstaltungsangebot der großen Berliner Ausstellungshäuser
entfiel und schwächte den konzertierten Auftritt der Kunstszene Berlins, und reduzierte so die
Attraktivität für Berlin Besucher.
Darüber hinaus verursachte die Absage des Art Forums, dass der Termin schnell durch
Konkurrenzveranstaltungen besetzt wurde (DC Open – Düsseldorf Cologne Open Galleries und
Viennafair).


III. PERSPEKTIVEN:

Die Ergebnisse der Galerieumfrage zeigen, dass die galeristische Initiative des Gallery Weekend Berlin im Frühjahr durchaus positiv bewertet wird, dennoch wünscht die Mehrheit der Galerien eine Kunstmesse für den Herbst.

Dabei werden vor allem die Neuauflage einer Hauptmesse für Gegenwartskunst, aber mit optimiertem Konzept - die Verschmelzung mit einer der bestehenden Messen, als auch die Durchführung in völlig anderer Form bzw. mit anderen Partnern - genannt.

Konkret gefragt nach Vorschlägen und Möglichkeiten einer Wiederherstellung der Berliner Kunstmesse äußerten sich die meisten Galeristen zu den Themen: Konzept, Pro!l und Marketing, sowie zur konkreten Ausrichtung inkl. Termin und Standort.

- Konzept: Qualitative Ausrichtung auf das Berliner Pro!l: international, innovativ, zeitgenössisch; aber auch etablierte Kunst des 20. und 21. Jahrhundert; Aufschluss zu neuen Entwicklungen wie Design und Urban Art.
- Stärkung des Berliner Pro!ls als internationalem Produzentenstandort und gleichzeitig größtem Galerienstandort; die Marke „Gegenwartskunst aus Berlin“ sollte sich auf der Messe spiegeln.
- Marketing: ein starkes und konzentriertes Marketing mit internationaler Ausrichtung seitens des Landes Berlin wird gefordert. Die Einrichtung eines vergleichbaren Marketingtools wie am Beispiel Fashion Week. Gefragt ist das klare Bekenntnis der Politik zum Standortfaktor Kunst.
- Dies bezieht sich auch als klare Aufforderung an alle Akteure der Kunstszene zur Zusammenarbeit im Sinne der nachhaltigen Entwicklung eines Standortes mit herausragenden Bedingungen.
- Es gilt, sich zur Internationalität zu bekennen, statt Provinzialität zu befürchten.
- Ausrichter: Eine Messe die vom Land Berlin getragen wird; geführt von einem Art-Direktor mit unabhängigem fachlichem Beirat; oder eine Privatgesellschaft in Kooperation mit internationalen
Messeausrichtern.
- Destruktives Konkurrenzverhalten und Cliquenbildung werden eindeutig abgelehnt. Stattdessen wird eine unabhängige, rotierende und transparente Fachjury gefordert.
- Marktplatz: ein angemessenes Preis-Leistungs-Verhältnis für Galerien als Aussteller auf der Basis des Standortes Berlin, als ein sich noch entwickelndem Marktplatz, wird angeregt. Dies erhöht auch die Attraktivität für auswärtige Aussteller.
- Standort: die Messehallen werden als nicht zwingend angesehen; Berlin-typische Locations sind gefragt.
- Termin: mehrheitlich Anfang/Mitte September.


• Aus den Ergebnissen der Galerieumfrage lassen sich folgende FORDERUNGEN ableiten:
- Wiederherstellung einer Berliner Messe für Gegenwartskunst im Herbst!
- Eine adäquate Ausstattung des Marketings der Messe und die Gewährleistung einer
gebündelten Kommunikation seitens des Landes Berlin für den Kunstherbst!
- Das klare Bekenntnis von Stadt und Politik zum Standortfaktor Kunst!


IV. EMPFEHLUNG des Landesverbandes Berliner Galerien (LVBG):

Berliner Galerien sind vielfältig und professionell aufgestellt und stehen für die erfolgreiche Kunstvermittlung aus Berlin. Ihre Initiativen sorgen für nationale und internationale Imagebildung auf hohem Niveau. Sie bilden den Nährboden für die Attraktivität der Stadt und haben Signalgeber-Funktion für den wachsenden Kulturtourismus.

Der bisherige Erfolg der Kunstmetropole Berlin ist maßgeblich auf das frühe internationale Engagement, den Erfindungsreichtum und das unternehmerische Geschick Berliner Galeristen zurückzuführen.

Jüngste Beispiele wie die Investition des Galeristen Fuchs in die Jüdische Mädchenschule oder das Vorhaben des Galeristen König in der Kreuzberger St. Agnes Kirche, aber auch das Engagement privater Sammler, beweisen das Zutrauen von Investoren in den Standort Berlin, unter den besonderen Bedingungen einer Stadt im Umbruch, die nach wie vor gestalterische Möglichkeiten bietet.

Diese Positivbeispiele fordern geradezu die Verantwortung für die Pflege und Weiterentwicklung der grundsätzlich hervorragenden Bedingungen am Standort, will man das „Berliner Kunstwunder“ nicht gefährden. So begründet auch das Gallery Weekend Berlin als galeristisches Engagement im Frühjahr die wachsende Bedeutung der Kunstmetropole Berlin. Zusätzlich besteht jedoch die Notwendigkeit eines eigenen Marktplatzes im Herbst.

Rückblickend gesehen war das Art Forum trotz aller Schwierigkeiten für eine geraume Zeit die wichtigste Kunstmesse in Deutschland und eine der renommiertesten in Europa. Der konzeptuelle Ansatz, sich auf das Berliner Pro!l als internationalem, innovativem und zeitgenössischem Produktionsstandort zu konzentrieren, ist richtig!

Die bisherigen Reformansätze, die in ein „Verbaseln“ der Berliner Messe mündeten sind gescheitert. Einzig das gemeinsame Commitment und eine adäquate Investition in das Berliner Alleinstellungsmerkmal „Gegenwartskunst“ versprechen den durchschlagenden Erfolg.

Mit der Galerienumfrage hat der Landesverband Berliner Galerien (LVBG) bewiesen, dass die Berliner Galerien durchaus konsensfähig sind. Klare Meinungsbilder lassen sich trotz der Diversität der einzelnen Akteure deutlich erkennen. Die Galerienszene benötigt eine tragfähige Infrastruktur, die den Berliner Kunstherbst mit Messe und vielfältigem Programmangebot koordinieren kann.


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AUKTION 3000

Art Auction at Hamburger Bahnhof in Aid of Christoph Schlingensief’s Operndorf Afrika

Auction, 8 March 2012, 8 pm (doors open at 7 pm)

Preview: 24 February – 4 March 2012

Christoph Schlingensief worked on the idea for the Operndorf Afrika (Opera Village Africa) from 2008 onwards. He conceived it as a place for intercultural encounters and experiments, as well as an artistic reservoir for the future. The foundation stone was laid in spring 2010, and recently the elementary school in the opera village near Burkina Faso’s capital Ouagadougou was opened. In 2012, further construction is to be realised as part of this project, financed largely through private donations and sponsorship monies.

An art auction will now help the Operndorf Afrika to grow. On 8 March 2012, AUKTION 3000 will take place at Hamburger Bahnhof Berlin, with Peter Raue acting as host and auctioneer. Numerous internationally renowned artists have already donated works for this fundraiser, among them Marina Abramovic, Pipilotti Rist, Georg Baselitz, Christo, Olafur Eliasson, Andreas Gursky, Wolfgang Tillmans, and Günther Uecker.

The auction does not just unite the many supporters of an ideal, it is also a testimony to close friendships. Matthew Barney, for example, whose work greatly impressed Christoph Schlingensief in many respects and whom he met several times, is supporting the auction with a photograph from the Cremaster cycle. Patti Smith, a friend of Christoph Schlingensief for many years, donated a drawing that that she made in the summer of 2010 during a joint exhibition at Galerie Sonja Junkers; the drawing has a personal dedication to her friend. Additional well-known personalities from the art world, such as Klaus Biesenbach (MoMA, New York) and Chris Dercon (Director Tate Modern, London) support the project Operndorf Afrika and the auction.

From 24 February to 4 March 2012, all works will be exhibited at Hamburger Bahnhof. Information about the conditions of the auction, as well as how to submit bids in writing or by telephone, is also available on this website. There will be a catalogue for the auction.

    Hamburger Bahnhof - Museum für Gegenwart - Berlin
    Invalidenstraße 50-51
    10557 Berlin

    http://www.operndorf-afrika.com

Liebe Kolleginnen und Kollegen,
sehr geehrte Damen und Herren,

die Berliner Kulturverwaltung und der Landesverband Berliner Galerien (LVBG) laden Sie herzlich zur Pressekonferenz über die Ergebnisse einer Galerieumfrage zum Messestandort Berlin im Herbst 2012 ein – am:

Dienstag, 28.02.2012,
12.00 Uhr
Rotes Rathaus
Louise-Schroeder-Saal (Raum 337)
Jüdenstraße 1, 10178 Berlin


Die Absage der Kunstmesse art forum berlin und der unkoordinierte Kunstherbst in 2011 haben nach Auffassung des LVBG zu einer empfindlichen Schwächung des Berliner Kunstmarktes beigetragen. In seiner Verantwortung dem gesamten Standort gegenüber, hat der LVBG eine breit aufgestellte Umfrage zu den Bedingungen und Möglichkeiten eines Berliner Marktplatzes für zeitgenössische Kunst durchgeführt.

Bei einem sehr positiven Rücklauf von 60 % der Berliner Galerien zeigen die Ergebnisse ein eindeutiges Meinungsbild auf und lassen mögliche Handlungsoptionen für die Zukunft des Berliner Kunstmarktes im Herbst erkennen.


Begrüßung: André Schmitz, Staatssekretär für Kultur
Einführung: Anemone Vostell, Geschäftsleiterin LVBG
Vorstellung der Ergebnisse: Cai Wagner, Galerist und stellv. Vorsitzender LVBG
Auswertung und Perspektiven: Werner Tammen, Galerist und Vorsitzender LVBG


Sie sind herzlich eingeladen.

Der seit über 15 Jahren vom Landesverband Berliner Galerien (LVBG) herausgegebene gesamt Berliner Kunstfaltplan BERLINER GALERIEN erfährt im neuen Jahr einen Relaunch. Der Titel erhält ein neues Layout und das Listing der Galerien wir erweitert. Gelistet werden Galerien, Museen, Instiutionen und Sammlung am Standort Berlin. Damit einhergehend wird der übersichtliche Programmplan mit Lageplänen zu den einzelnen Galerie-Quartieren um eine Detail-Karte zum neuen Galerie-Quartier Schöneberg-Tiergarten ergänzt.

Der LVBG verfolgt mit der Herausgabe des Kunstfaltplans eine umfassende Übersicht über den gesamten Galerien-Standort Berlin. Der integrierte Stadtplan mit Detailkarten zu den wichtigsten Galerie-Quartieren führt den Kunstinteressenten an Hand eines leicht einprägsamen Farbleitsystems direkt zu den Ausstellungsorten. Die unschlagbare Auflage mit 65.000 Exemplaren pro Quartalsausgabe sowie die professionelle Distribution haben BERLINER GALERIEN zu einem festen Bestandteil des Marketings   werden lassen. Gestaltete Anzeigen aus der Kreativ-Wirtschaft sowie großer Ausstellungshäuser setzen Akzente im Kulturbetrieb Berlins.

Der Entwurf wird realisiert von dem Grafikdesigner Slawek Michalt: